新媒体综艺节目有哪些 汽车测评的节目都有哪些

优秀啦小编带来了新媒体综艺节目有哪些 汽车测评的节目都有哪些，希望能对大家有所帮助，一起来看看吧！

腾讯体育推出了哪些体育综艺节目?

腾讯体育 过去一个赛季对NBA的精细化运营，使得 在线直播用户创下了历史纪录 ，这也使得腾讯产生了 打造自有品牌的想法 。腾讯体育推出了 《金牌访谈》、《明星播报》、《里约最前线》、《冠军厨房》、《里约大冒险》等体育综艺节目 。

---

腾讯体育从去年拿下 五年NBA独家新媒体版权 ，到 与ESPN携手进行合作 ，接着又 与FIBA签订了为期九年的合作协议 ，逐渐打通了这条 篮球全产业链 之后，腾讯体育也在 从播出商、内容*商开始延展出更多内容 。

引入优质内容和新兴转播技术，提升平台专业度。腾讯 引入ESPN大量的优质原创内容 ――包括 以中文呈现由ESPN明星写手、体育专家生产的独家资讯、以及在数据分析、采访环节 等周边内容上得到了ESPN的独家资源支持。双方还联手打造了一档原创 篮球脱口秀节目《不吹不黑》 ，聚焦每周热门话题。

立足欢乐的“乐享之心”，把 奥运竞技场 当成狂欢地，更加 关注奥运中的娱乐、人文、情感元素 。期间，腾讯体育会创造出丰富的体育、娱乐衍生节目，如 《冠军厨房》 等。

这样的 体育+娱乐赛事 切入，希望影响更多的年轻体育爱好者，泛体育爱好者，甚至娱乐爱好者和偶像的崇拜者，来 关注体育、参与体育 。这样可以吸引更多的人来看比赛，有些人是因为兴趣来看，有些人是出于兴趣之外的因素来看（明星因素），这样对于篮球消费市场来说是好事。

---

希望腾讯可以越走越远，联手更多体育赛事，为大家带来更多、更精彩的体育综艺节目！

汽车测评的节目都有哪些

1、暴走汽车（综艺）

《暴走汽车》是全国首档互联网独立自媒体汽车娱乐栏目，栏目自2015年上线，在国内各大主流视频网站、汽车垂直媒体、互联网电视端、新媒体、移动运营商等多渠道传播。

该栏目每周四更新。栏目设计和创作融合了汽车测评栏目、网络娱乐栏目特点，推出集汽车测评、汽车娱乐、汽车微剧、汽车新闻为一体的全新汽车娱乐栏目。每集平均时长25分钟，更新频率为周更。

2、巅峰拍挡第二季（综艺）

巅峰拍挡第二季，*方邀请了此前打造原版《Top Gear》的著名国际制片人Grant来到中国，并携手中国著名制片人马川，组成联合主创团队力求打造代表中国最强*水准的汽车档节目。

主创均为英国BBC环球《Top Gear》*团队的原班人马，包括*人、导演、摄影、统筹及车手等核心团队，更制定了全部流程、剧本创意以及拍摄计划。

3、我爱我车（综艺）

《我爱我车》栏目是北京地区唯一一档专业的汽车电视节目。在2007年，以引导理性汽车消费和安全驾驶、文明行车方面为主体内容，依托生活频道强大的覆盖范围和影响力，从独特的视角，采用丰富的表现方式为爱车人士及汽车厂商提供更周到的服务。

4、汽车派（综艺）

《汽车派》是旅游卫视于2005年1月7日推出的一档汽车文化类电视节目。节目主要面对那些爱车，懂车，注重精神和文化享受的受众人群，强调节目的文化品味，视觉享受和知识含量。突出节目的欣赏性甚至收藏价值，而淡化实用，时效等简单功能。

5、赛车时代（综艺）

《赛车时代》是中央电视台CCTV-5推出的一档以报道、推广赛车运动，弘扬、传播汽车文化为宗旨的专栏节目，分为《尖峰车事》、《狂飚地带》、《我为车狂》等几个专题，分别从车坛焦点、赛事追踪、行业动态、人车趣闻等多方面对赛车运动和汽车文化的动向进行全方位报道，每周三18:35首播。

你觉得校园电视台可以做哪些创新的节目?

随着互联网的普及，新媒体，自媒体时代到来了。个人感觉学生自办校园网络电视台是完全可行并且十分有必要的，一定要和直播挂钩，和学生兴趣挂钩，和互联网挂钩，做出自己的特色，展示青年的学生的学习，生活，才艺，以及业余爱好。把学校，把自己，把同学通过这个平台推广出去。不妨拓展一下思路，因为校园电视台 ≠ 卫视 ≠ 市县电视台，所以 栏目播出不限于不同于传统的电视台。随着互联网的发展，建议你们叫做校园互联网电视台。具体的栏目一定要发挥学生的才艺，把学生社团的能动性调动起来。不仅仅是简单的搞个校园新闻。校园卡拉OK大奖赛，春节联欢晚会，名师课堂，英语角。虚拟棚新闻节目：《校政要闻》 《第一关注》 《纵观校园》 《校园人物》。虚拟棚辩论类节目： 《舌战群儒》 《这里是联合国》，真人秀 ：《学霸养成计划》 《冲刺大学城》 《生活大挑战》 《背包出发》 《今天开始上班》 《探险计划》 《校园大逃走》 《合住计划》，虚拟棚选秀类节目：《音乐咖啡屋》 《音乐特区》 《热点追踪》 《电影速递》 《网络短片精选》 《娱乐快讯》 《读书破万卷》 《国学大智慧》 《声战校园》 《才高八斗》《卡拉OK大奖赛》，美食节目：《民以食为天》 《厨艺大赛》，外景节目： 《行走城市》 《校外大攻略》都可以在这里展现，这里是大家的平台。一定要先考虑内容而不是难道，大家有无限的创意，摸索，模仿，改进，提高，不怕犯错误，就怕没动力。搞好了内容， 这个时代有互联网，有流媒体云直播。 可以实现您的无限创意。 出了好的片子和想法之后可以和当地的市县电视台，企事业单位合作（到时候人家会主动找您的）总之不要强调难度，根本没难度，你也没打算做到卫视，也没打算做到市县台，只是想展示青年的学生的学习，生活，业余爱好。配合这个互联网时代，我相信大家一定有所作为，有所成绩。

音乐节目有哪些

NO.1《中国新歌声》(原《中国好声音》)

《中国新歌声》是由浙江卫视联合星空传媒旗下灿星*打造的大型原创励志专业音乐评论节目。自2016年起，系列节目不再引进国外版权，而是采用原创模式。节目四位固定导师为周杰伦、汪峰、那英、庾澄庆。

《中国新歌声》是一档优质的音乐类节目。四位导师通过盲选选择自己心仪的学员组成战队，并带领自己的战队进行战队内和战队间关于音乐的对抗。

该节目将采用全新的原创模式，同时引进最热的VR直播技术进行现场直播和录制，用虚拟现实的黑科技给观众带来前所未有的沉浸式娱乐观感。

NO.2《跨界歌王》

《跨界歌王》是北京卫视推出的大型明星跨界音乐真人秀节目，节目共12期，第1-10场为晋级赛，第11场为半决赛，第12场为决赛。节目首发嘉宾是刘涛、王凯、秦海璐、李光洁、潘粤明、巴图。

节目旨在突破固有的娱乐边界，汇集了活跃在影视、娱乐等领域的众多明星。明星们在各自的领域成就斐然，却都曾拥有音乐的梦想。在节目舞台上，将重拾音乐之梦，展现鲜为人知且令观众惊艳的音乐才华，争夺年度“跨界歌王”的殊荣。

《跨界歌王》真正突破固有的娱乐边界、实现了电视节目责任性与娱乐性的统一。除了全新跨界理念的设计，注重创新的《跨界歌王》，在未来的舞台和赛制设计中也大开脑洞，用动听空间、音乐表演秀空间和真我绽放空间的“三度空间”全面激发节目魅力，令明星们释放出更真实的自我。

NO.3《我是歌手》

《我是歌手》是中国湖南卫视从韩国MBC引进推出的歌唱真人秀节目，由洪涛团队打造，节目每期邀请7位已经成名的歌手之间进行竞赛。

我是歌手包括普通赛、复活赛(第二、三季为突围赛)、踢馆赛(第三季)、半决赛和决赛。另外，节目无固定主持人，主持人一般由参加竞演的某位歌手担任。

NO.4《我想和你唱》

《我想和你唱》是湖南卫视推出的一档全新的大型互动音乐综艺节目，由曾经打造《快乐女声》、《快乐男声》、《天声一队》等大型音乐互动节目的王琴团队*，节目共11期。

《我想和你唱》每一期都会邀请三到四位歌坛巨星来跟素人合唱，素人可通过芒果TVAPP、唱吧APP参加合唱，获赞数最高的素人将有机会到现场参与录制，和明星合唱。对于全天下的*党来说，《我想和你唱》的这种更直接、更接地气的拥抱新媒体的参与互动方式，绝对是顺应互联网+大发展的潮流、走在音乐互动节目前头的创新之举。

节目定位：星素结合、最强互动、全民嗨唱、轻松好玩。

NO.5《超级女声》

《超级女声》，简称超女，是中国湖南卫视在2004年开始举办的针对女性的大众歌手选秀赛，每年一届。

此项赛事接受任何喜欢唱歌的女性个人或组合的报名。其颠覆传统的一些规则，使之受到了许多观众的喜爱，是当时中国大陆颇受欢迎的娱乐节目。超级女声的出现，改变了大陆音乐市场被港台歌手占据主要地位的局面。超级女声及后来湖南卫视举办的快乐女声，快乐男声为大陆音乐圈输送了一批又一批实力与人气兼具的音乐人才。

《超级女声》的出现，还引起了华人电视圈的跟风模仿，数十家电视频道推出了同类型的选秀节目，连以*娱乐节目见长的台湾电视圈及香港TVB也推出了选秀节目“超级星光大道”、“超级巨声”，华语流行乐坛由此进入选秀时代。

NO.6《蜜蜂少女队》

《蜜蜂少女队》是由浙江卫视和从容*联合*的一档大型女团音乐养成真人秀，节目共12期。

节目由吴奇隆和谢霆锋担任总教头，分别率一队素人少女进行训练，然后两队进行PK。最终在节目中获胜的少女将会签订合约，正式以女团形式出道。

不同于以往的歌唱、才艺比拼节目，《蜜蜂少女队》提出了一种全新的造星概念，在参考了日韩成熟的培训体系、“面对面的偶像”打造和运营机制，以及完善的造星产业经验后，《蜜蜂少女队》创新性地采用了“养成真人秀”的模式。主张“养成偶像”的《蜜蜂少女队》除了邀请吴奇隆和谢霆锋这两位娱乐天王全程指导，还组织了音乐、舞台、造型、经纪等多位不同领域的幕后精英组成“大咖推蜜团”，再加上现代化的蜂巢训练基地和高收视的浙江卫视播出平台，最终形成了一条完整的娱乐产业链。

NO.7《中国好歌曲》

《中国好歌曲》是灿星*团队，联手推出的原创音乐真人秀节目，由《中国好声音》的原班人马打造。节目自主研发新节目模式，首次聚焦原创作品，让音乐创作人成为主角，为华语乐坛输送新生代创作力量，重塑音乐生命与原创精神。

《中国好歌曲第一季》霍尊获得冠军，《中国好歌曲第二季》杭盖乐队夺冠，《中国好歌曲第三季》山人乐队夺冠。

《中国好歌曲》是中国国内首档不是聚焦于“造星”，而是“造曲”的真人秀节歌唱节目。

NO.8《蒙面歌王》

《蒙面歌王》是由江苏卫视从韩国MBC电视台引进同名音乐挑战类真人秀节目。

《蒙面歌王》参加的所有明星歌手均以面具遮面，观众根据歌手的歌声为考量依据，进行排名、晋级，晋级后的歌手再进行排名决出歌王。

《蒙面歌王》的逆时之举，代表着其对音乐的态度，不追求浮躁与热闹，只求给音乐最原始的声音。在这个靠脸吃饭的时代，有很多歌唱竞赛类节目舍本逐末，靠煽情和比拼颜值吸引眼球，忽视了音乐的本质，而《蒙面歌王》重返初心，不看脸，只听歌，比《我是歌手》更具公平性、更有悬念感。丢掉偶像包袱，卸下明星光环，回归最本真的音乐舞台。

NO.9《盖世音雄》

江苏卫视宣布有一档全新的音乐节目《盖世音雄》于6月开播，王力宏、鸟叔加盟。这档节目不同于传统音乐节目，主打电音概念，这在国内尚属首例。

电音目前在国内的普及度还没那么高，人们对它的理解大多还局限于夜店气氛乐、DJ打碟等，实际上电音的内容是相当丰富的。《盖世音雄》就是要将电音带到大众的视野里，填补电音在电视音乐上的空缺。

《盖世音雄》将邀请四位顶尖音乐人出任队长，每位明星队长拥有2组首发队员和2组补位队员，一组队员由电音*人、歌手和DJ组成，电音*人负责混编歌曲，DJ现场打碟，歌手则将以与众不同的形式演绎这首歌。每场比赛将决出一首金曲，最终打造出一张华语电音大碟。

NO.10《中国新声代》

《中国新声代》是湖南广播电视台金鹰卡通卫视2013年度推出的大型儿童歌唱类节目。

节目于3月21日“世界儿歌日”启动报名，主要面向14周岁到6周岁的青少年儿童，直面中国孩子 “无歌可唱”、无属于自己的歌可唱的社会困境，倡导正能量的音乐表达、对经典曲目进行时尚改编、启动“新儿歌”全新创作等手段，以合唱、轮唱、竞唱等多元化的呈现方式，深度挖掘孩子的音乐才华，寻找最具时代感的好童声，并取得了成功。通过他们的演唱了一看到了中国音乐的未来。

《中国新声代》一改当今参差不齐作秀炒作的栏目风气，本着孩子们对音乐的热情、对梦想的执着、对爱的体悟搭建的舞台。在层层选秀节目的视觉冲击下，新声代这样一个纯净充满爱的好声音舞台让人忽觉眼前一亮。没有竞争、没有pk、没有淘汰。更重要的是，不断惊现出人意料的好声音，似乎看到了未来乐坛的希望。

音乐是人类的共同语言，它没有国界，恰当地运用音乐能够精确表达人们内心的感受与情绪。现在各大卫视的音乐节目也玩出了各种花样，素人竞技、偶像团体养成、身份猜谜、星素搭配、小众电音，想到的想不到的都来了。以上为大家推荐的音乐节目就包含了很多形式，相信总有一挡是你喜欢的!如果有比较好看的音乐节目。

季播型电视节目的新媒体受众特征分析

季播型电视节目是一种特殊的节目形式，需要通过积极的受众研究，主动培育受众的收视行为。在新媒体环境下，季播型电视节目在播出时间、渠道、内容等方面更加多元和复杂，受众的收视行为也随之发生改变，由此引出电视节目制播方应该思考的几个问题，即受众观看的时间、地点及内容。本文将围绕这三个问题，对季播型电视节目在新媒体环境下的受众特征进行探析，并进行相应的对策思考。

关于“季播”，行业内有两种思维：“应季”和“映季”。两种思维的不同之处在于：“应季”是“被动应对”，适应季节、节庆或事件等特殊题材的规律性策划和播出;而“映季”则是“积极按规划引导”，培养特定目标受众的收视习惯，从而将电视台的“播出季”培育为观众的“收视季”和电视市场的“交易季”[1]。“映季”思维是季播的真正内涵，也是本文探讨季播型电视节目的出发点，即如何通过积极的受众研究，主动培育受众的收视行为。

结合当下的新媒体环境，季播型电视节目在播出时间、渠道、内容等方面更加多元和复杂，随之而来的受众收视时间、收视地点，内容喜好也更加多元和复杂。在“映季”思维下，受众研究应该更有针对性。正如“季播”概念的来源——美国商业电视网的观点：如何针对观众偏好和市场竞争而采取差异化策略，如何在合适的时间、合适的地点，向特定的目标观众传递合适的节目内容，是最受关注的话题[2]。本文将对季播型电视节目在新媒体环境下的受众特征和相应对策进行探讨和思考。

一、把握时机：受众什么时候想看

在新媒体观看环境下，传统电视台节目、网络*节目层出不穷，让人目不暇接，受众更加多元地选择收看时间和收看渠道，也更加明显地被网络中的各种言论所影响，引起观众群对某一节目的涌入和流失。季播型电视节目由于在播出时间上具有统一性、持续性、间歇性等特征，尤其需要紧紧抓住受众。通过研究受众对播出时间的期待，让受众对“本季”和“下一季”之间产生强烈的关联，在“季”与“季”之间的“间歇期”最大限度地保持热情，增加观众的.“涌入”，减少观众的“流失”。

新媒体受众的观看时间非常多元，研究受众对播出时间的期待，不是局限在电视台对电视节目的编排方面。本文探讨的播出“时间”，主要是指季播节目的播出“时机”。在“应季”思维中，季播节目被认为是规律性和固定性的，但在“映季”思维中，“季”与“季”之间的间隔期没有整齐划一的标准，一年、半年或者一个季度?这取决于受众对节目的期待度，期待的重点内容，期待的发展方向等，需要积极引导受众的收视期待，形成电视节目与受众之间的密切关联，根据受众的喜好来决定播出“时机”。

“时机”如何选择?首先，从受众角度看，受众对于自己喜爱的季播节目，在第一季即将落幕的时候，并不会被动等候下一季的到来，而是会在“季”与“季”之间的间隔期通过网络表达诸多观点。不论在视频点播的评论页面，还是社交媒体的转发分享，都可以通过大数据调研方法进行数据分析;其次，从节目*方的角度看，通过大数据方法研究季播节目每一季播出的收视情况、评论情况、社交媒体转发分享等情况，可以了解主要受众的收视时间聚集特征，比如，看某个季播节目的观众是否也是其他某个节目的主要受众群，在“时机”的选择上是否有意形成一定的竞争关系或实施蓝海战略进行回避;再比如，季播节目中的嘉宾如果发生特别受到关注的事情，是否应该抓住这个“时机”，开辟一个“附属”节目，成为“季”与“季”之间的纽带等等。积极了解受众观点，积极反馈和互动，积极运作和筹备，下一季节目就会在最合适的“时机”登场。

二、发掘空间：受众在哪里看

新媒体环境下，传统电视台的季播节目除了在电视媒体首播，更多的长尾效应体现在网络媒体的点播，更有诸多视频网站开发*网络季播节目，因此，视频网站点播和APP客户端观看已经成为主流方式。对季播型节目而言，受众的媒体接触渠道还需要更加细化的研究，比如：受众主要在哪个网站或客户端点播?什么原因促使受众的聚集和分散?如何吸引受众进入某一渠道观看等等。

如何细化呢?如前文所述，“季”与“季”之间由于有一定的时间关联，受众会在网络新媒体中留下诸多观点和言论，通过大数据方法进行语义分析，可以了解到更多的信息，例如，受众主要集中在哪些网站和哪些社交媒体?他们在社交媒体中的关系图谱怎样?他们关注和被关注的对象群体有哪些?他们的网络接触有哪些喜好?是网络游戏、时尚APP，还是旅游APP等……通过细化分析，可以更好地发掘受众的潜在需求空间。举例来说，哔哩哔哩弹幕视频网站，在观看节目的同时具有弹幕聊天功能，这让电视观看具有更深层次的意义，成为情感宣泄、娱乐调侃、观点争锋的阵地。从话语方式来看，其受众群以80后尤其是90后年轻人居多。值得研究的是，这些受众在其他渠道上或许不会如此聚集地选择观看《舌尖上的中国》《我在故宫修文物》等科教型、知识型、文化型节目，然而在哔哩哔哩弹幕视频网站上，他们却“群体性”地喜爱和追捧这类节目。

在新媒体技术的更新中，内容呈现的广度和深度在发生巨大变化，随之，受众的接受心理、接受目的、接受渠道都在发生剧烈变化，群体认同感、参与代入感、价值认同感等正在影响受众的渠道选择。受众在哪里看?首先，需要拓宽思维，发掘节目的受众空间;同时，在受众群所在的网络平台、社交平台精准地进行互动、评价、预告、推广和播出，从而精准定位受众。

三、内容为王：受众想看什么

在新媒体收视环境下，季播型电视节目的受众在时间期待和渠道空间方面发生了巨大变化，也引发收视内容的新变化。受众想看什么?

首先，看话题。如前文所述，受众所在的网络新媒体成为特定群体的聚集地，他们在视频网站、APP、社交媒体上留下的话语会迅速发酵并扩散到群体中的个体，形成广泛而集中的讨论。讨论的内容主要是什么?当然是话题，尤其是独一无二的、因为节目才产生的特定话题。什么话题能够引起广泛关注和讨论呢?这取决于对受众需求的把控。前文有所论述，用大数据研究方法了解受众对收视时间的期待和对收视渠道的选择，从而发现，情感诉求是话题的源泉。这里说的情感不是故意的煽情，而是价值认同、参与感、代入感等情感的凝聚，从而产生长久的情感共鸣。话题的产生有多种可能，节目方可以根据受众需求有意“*”话题，围绕受众情感的表达来设计合适的内容创意，以情感人，以情动人;也可以对那些意想不到的、突然引起广泛关注的话题进行深入引导，延长舆论的生命期。

第二，看创新。电视节目同质化现象亟待改变，在题材选择、节目环节、创新创意等方面都要创新。以“季播”概念的来源国——美国季播电视剧的生产为例，电视剧*公司的创意和提纲获得电视网认可后，*一集样片提交给电视网，电视网组织观众或专业的节目分析师对样片进行评定，坚持创新创意，避免雷同。确定*后，*公司着手拍摄，为电视剧成立专门的*班底，经纪人代理公司为*公司挑选演员。同时，电视网提前公布下一演季节目表，接收最新创意[3]。在季播电视节目的制播过程中，不仅要在形式上体现“边拍边播”的方法，更要在内涵上体现“更新”和“创新”。新媒体受众接触网络媒体和社交平台时所表达的态度和观点，可以创新性地结合节目环节进行展示，让“话题”层出不穷。同时，由于季播节目的时间关联性，在同一季的“集”与“集”之间，不同季的“季”与“季”之间，可以开辟片头、花絮、片尾、编后、采访等环节，把“新鲜”和“惊喜”的内容融合到节目中。

第三，看娱乐，也看文化。目前，我国的季播型电视节目主要是综艺文娱类节目，既有娱乐，也有文化，即大众娱乐文化。在我国，主流文化是基础，精英文化是愿景。中国电视媒体的首要价值取向是主流意识形态和文化观念的传播，大众娱乐文化必须建立在主流文化主导的基础之上。在新媒体环境下，大众娱乐文化正在进行网络化变革，体现在：以年轻群体为代表的网络娱乐文化;以中老年为代表的知性娱乐文化;以广泛受众群为来源的生活娱乐文化。其中，年轻人作为新媒体使用的主要受众群，网络用语、创新思维、媒体接触行为、文化价值观念等被引入到电视节目中，体现了娱乐文化年轻化的趋势。在这种情况下，应该更多地注入主流文化价值的血液，把传统文化的精髓继承和流传下来，像《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《中国诗词大会》等优秀的节目那样，使传统文化枝繁叶茂，让年轻人感动，让中老年人感慨，大家都去观看、谈论、学习和研究，让电视节目的文化功能更加强大，这也是对精英文化的探索和思考。

四、结语

季播型电视节目不以传播者为中心，而是以受众为中心，这是电视节目价值取向的应有之意。在新媒体环境下，运用大数据等研究方法，了解受众特征和受众需求，从而进行相应的对策思考，是提高季播型电视节目竞争力的重要途径。本文以“季播型电视节目”作为一种类型进行大体思考，将来在对具体节目进行个体研究时，还需结合节目的背景、类型、定位等差异，展开更加细化的分析和研究。

以上就是优秀啦整理的新媒体综艺节目有哪些 汽车测评的节目都有哪些相关内容，想要了解更多信息，敬请查阅优秀啦。