大尺度户外综艺节目有哪些 ...明昊杨超越的吻戏好甜,为何这个综艺也能“大尺度...

更新：2023年03月07日 23:55 优秀啦

优秀啦小编带来了大尺度户外综艺节目有哪些 ...明昊杨超越的吻戏好甜,为何这个综艺也能“大尺度...，希望能对大家有所帮助，一起来看看吧！

头脑咖啡第九集:听《说出我世界》总导演田芳谈如何...

访者语：

田芳曾经自嘲说当年怀揣丰满的新闻理想和骨感的数学成绩投奔了文艺界，然后就一发不可收拾，成为了传媒一姐。

电视人是用作品说话的，《妈妈咪呀》、《笑傲江湖》、《说出我世界》就是她的作品。作品如人，镜头里的田芳也是如此，她接受访谈的状态真实，穿着她喜欢的有弹性的舒服衣服，不避讳任何问题，只要问到，她就愿意谈，她说，没有什么是不能说的；

谈到《说出我世界》，她说：我们只是在一个浮华的暑期档里做了一档还算工整的节目。我们让明星在舞台上，褪去繁华，触及内心的小魔盒，在一个孤独的舞台讲述孤独的自己，完成与自我的对话。谈及创作初衷，她说这是一个电视人内心的渴望，在一个跑跑跑撕撕撕的浮华世界里，做一些更坚守内心的东西；

谈到真人秀的本质，她说：就是让不凡的人去做平凡的事，让平凡的人去做不凡的事。

谈到观众的变化，她说：观众是在变，但万变不离其宗，不管在哪一个时代，每一个人都在渴求内心最真的一份东西，作为一个传媒人，更要主动地和这个时代去变化；

谈及传媒人的价值，她说：首先你要对自己有信心，你要相信你是有能力去影响你的受众的；其次你要充分理解和尊重观众，而不是一味迎合；

谈及竞争对手的节目，她的语气中充满了尊重，说爆款就是爆款，是有它的理由的，她说《最强大脑》的制片人很让她感动；但她也说每一个做节目的人都要时时检视自己的初心，它是不是还在那儿；

谈到体制，她说，有人说体制是一个金色的笼子，但是，笼子只有你自己心里有，你把自己装进去了，它就真的是一个笼子了；谈到离开体制，她说，我其实只是希望能让我的女儿在她的妈妈身上看到从不放弃的探索心和好奇心；

镜头里的田芳和镜头外的甜妈都是这样的一个人：世界如你，清澈美好。

质馆咖啡专家说，田芳是一杯产自非洲埃塞俄比亚产区，采用水洗精制处理方式的耶加雪菲水洗Abol精品咖啡,在最成熟的年华，清澈如初，馥郁芬芳。

嘉宾介绍

嘉宾介绍

天妈Rachel：今天我们要访谈的是田芳，她是今年暑期档一档爆款节目《说出我世界》的总导演，她之前是SMG新娱乐和星尚频道副总监，现在是宇果传媒的总经理。我们先来聊聊今年暑期档非常爆款的这档节目《说出我世界》，它在暑期档这么竞争的环境当中拿到了很高的收视率，而且它是一个全新的演讲综艺类节目。所以我们特别想要知道这档节目的定位，为什么有这样的一个定位？

田芳：首先我觉得这款节目不敢说是爆款，只不过是在今年暑假做的一档比较工整的作品。大家都知道，现在整个电视市场和环境，包括国家各种政策的管控，媒体人其实也是比较焦虑的。在政策的一种倒逼下，触发了媒体人的一种自觉，总是想做一些更有内容的，能在大家都跑跑跑，撕撕撕的状态下，有一些更有内涵的东西，更面对自己心灵的东西。

正好就认识了演讲嘉宾梁凯恩老师，他也有这样的想法，因为他在长期的演讲培训当中也接触了很多明星，很多普通人。按照他的观点，其实90%的人都没有一次机会去说出自己的梦想，人生没有一次机会去打开自己。可能他活到七老八十了，他的梦想就在心里藏了一辈子，甚至把梦想带进了自己的坟墓里，这是比较遗憾的事情。所以严格来说我们这个节目的定位是一个人怎样去面对自己的内心，怎样去表达自己内心最想说的，是打开内心的一个魔盒。所以当时就是这样定位的，希望在这个热闹的夏天，在各种各样的户外的，在奔跑的，在热热闹闹的，在唱歌的，在坐滑梯玩的环境中，希望还有一个干干净净的舞台，有这么一群很真诚的人去面对自己，去面对观众，去做一些很走心的表达，当时是这样的一个动力做的这个节目。

天妈Rachel：所以整个节目的定位其实是在竞争对手中都在向外走的环境下，向内走的一个节目。在这个节目中我们也看到，实际上节目也请了很多明星，据报道有六十位明星的加盟，所以我可不可以理解为这个节目的成功很大的因素是明星效应？

田芳：明星效应一定是不容忽视的，其实你要做这样一档安静的节目，需要面临各种各样的质疑，包括来自于客户的，品牌方的：演讲节目你还想在周末的黄金时间做，那你何来如此大的勇气？其实明星的到来是给这档节目的一个加持，给客户的一个信心，他们会觉得那么多明星在舞台上演讲，节目应该能看。如果说是一群素人在舞台上，可能会面对更多的各种各样的质疑，同时市场上也已经有同款的素人演讲了，如果说再从这条路径上走，那可能显得比较的雷同和重复，所以当时我们就想有没有可能？很多人都说不可能。因为即使像《我是歌手》这档节目，它也是一个循环赛，就这么几个人，十个歌手他们在舞台上会被淘汰。包括大家看到的《欢乐喜剧人》，《喜剧总动员》这种类型的节目，明星需求量都不像这档节目那么大，而且这是每一期都会有换新的，其实对我们是挺大的挑战。

还有一个问题就是明星是个双刃剑，并不是有了明星，你这档节目就能红，请了大明星节目砸了的案例比比皆是，我觉得并不是一个核心的元素，关键是你把他请来干嘛，还有就是你能不能跟明星之间建立起一种很好的共识，去达成你这个节目所要达成的目的，其实我们做这个行业有两种说法：你做节目要么你带着明星玩，要么就是你被明星玩。六十个明星要是都把你玩了的话，我就不是坐在这里了，我现在就躺在医院了。

天妈Rachel：那么，在跟明星共玩的过程中你也会看到，一个节目请六十个明星的总量是很大的，工作量也很大，明星也会有自己在节目当中的个体诉求，你们是如何在节目中去平衡这些诉求的，这当中有没有难点？

田芳：困难肯定是有很多的，因为明星不是一个人在战斗，他背后可能有一个战斗力很强的经纪团队，可能有一群诉求很多的投资人，可能有一部即将上映的大电影要宣传，通常他们说的走通告其实就是实现各种各样的诉求。

但是我们不能避免这样的问题，人来是有自己的想法的，这是肯定的，你建立这么一个舞台，就是有着一个共鸣的气场，但是其实在这个时候，我们还是要让大家都回到一个初心，这个节目不管他有什么样的诉求，但是他到舞台上都要去做一个真实的表达，这是我们的底线。他不能上台去感谢他的导演，感谢他的女主角，感谢他的投资人，这样的方式我们是不接受的。

我们通常碰到这样一种沟通的情况，就是我们给他们的经纪人打*说，你跟我们签约了，要上这个节目了，我们和您约个时间聊聊吧。他们会说，聊什么呀，到现场聊就是了，这不就是个通告吗？经常碰到这种事，如果我们需要什么材料，他们会说，网上一搜，什么没有呀？写个稿我来看吧。但我们还是坚持，每一位明星我们都要能见到，要提前有两到三次的沟通。我们导演有这样一个信心，只要我们跟他见到了，我们就能让他到我们的场里来玩，就能让他知道我们需要的是什么，我们能帮到你什么，然后我们的方向是什么，这个节目绝对是让你的个人形象方面有提升的，绝对不会坑你，所以六十个明星，六十种虐，但还是一关关的闯过来了。

我们的导演过去是SMG的，有比较成熟的导演团队，他们一路路过来，比较善于跟素人打交道，通过这次比较集中地与六十个明星打交道，各种各样的虐，发现人和人其实都一样，每个人心里的深处都会有一块最柔软的部分，这个部分不是轻易给你碰的，但其实这一块也是他内心的小魔盒，你一旦打开了，它会喷涌而出的。有些人进来，他是明星，但他也有很多话要讲，在一个孤独的舞台对着孤独的自己去说，这个是很有意思的一件事情，我们把他的这种感觉调动出来，那这个节目就会变得与众不同，而且当他进入我们这个场以后，他就会发现整个的环境，包括整个导演组给到他的一种鼓励，就是：你越真，你在这个舞台上你就越棒。

我们通常觉得明星在面对这样的镜头，他会很油滑，因为他每天都在面对着这样的东西。其实不是的，每个人的内心都会有这样一个小小的自我在那里，我们把它调动起来了，明星就变成了普通人，而当明星的情感还原成普通人的情感的时候，这个节目就不同了，这是我们真人秀的一个原则，就是让普通人做非凡事，让不凡的人做普通的事。其实就是让一个不凡的人去还原他一个真实的人的本性，从这个角度我们来做的一个内容。

回到刚才的问题，明星确实很重要，他们有他们的光环，他们自带粉丝，但是他们在这个舞台上面最重要的一个任务就是还原他们自己，还原的越好的人，人气就越高，这是肯定的。

天妈Rachel：所以在这个节目当中就是要让明星更好地去找到自己内心深处的小魔盒，他们还原的越好，他们的影响力就越大。你刚才也谈到，在这样的收视环境当中，这样的一档节目其实是容易更走心的。我特别好奇的是你作为总导演，在这么多的明星当中，你自己会比较喜欢哪几个明星的表达？

田芳：其实这不是一个很好回答的问题，因为这会体现出总导演的私心，这个问题是比较微妙的一个问题。其实在这个过程当中，可以说六十个明星给的东西是完全不同的。我们团队有90后，有90后喜欢的，也有像我们这样的70后，喜欢比较清新的那些，也有很多是路转粉，粉转黑的。

我觉得给我印象可能会比较深刻的，其实是跟观众的共识是一样的。比如说：江疏影，江疏影这样的一个女孩子，你在屏幕上一直觉得她是高冷的一个形象。其实在和她的深度接触当中，会发现这个女孩可以没心没肺地放肆地在现场笑，可以完全素颜地面对着镜头，很大胆地彩排，当然有的明星我们会很尊重他们不上妆不要拍，很多明星都是这样。但江疏影她不会在乎，她有一个很好的团队。其实明星做的好，一半都在经纪人身上。大半夜如果觉得这稿子好像有点问题，会一起起来改，他们整个团队都会过来，所以江疏影是当时那一场的冠军，她那一场是赢了姚明。

我想不是姚明讲得不好，姚明也很真诚，而且主题也很好，讲的是他参与的公益项目。但是江疏影是让别人看到了不一样的她，她自己当时是怎么去英国读学位，为什么在她最红的时候下来，然后她是怎么战胜自己内心的恐惧的？她曾经觉得自己都不会演戏了，这些都是大家对她所不了解的。大家都觉得，你是女神，你就这样高冷，这样高冷下去，你就能演一辈子戏了。其实不是的，她的内心很挣扎，她也在突破自己，她要怎么去面对？让人看到了很立体的江疏影，所以她的夺冠不是一个偶然的现象。这个女艺人她在节目里可以走得更远，让我们都会对她很喜爱，让我们看到了一个多面立体的她，而且这和整个节目的诉求完整地融为一体了。这个节目就是要让别人看到一个你内心最特别的那一面，这样的一个江疏影。

江疏影片段视频

从我个人私心来说，我自己是上海人，她也特别像个上海女人，看上去风轻云淡的，但其实内心特别要强，那种上海小女子的感觉，很投。当然冠军是观众选出来的，跟我个人偏好没关系的。

天妈Rachel：我们聊了这么多关于这个节目的一些成功之道，能不能用几个关键词帮我们总结一下这个节目成功的最关键的因素是什么？

田芳：关键词也不多，一个是初心，你一定要守住你的初心。其实我们也是在帮这些艺人找回他们的初心，就是你来的这一条路上，帮他去回溯一下；还有就是真诚。真诚可以战胜所有的一切，包括张亮说他小时候的一些事情，张亮也是他们那一场的冠军。大家都知道张亮是一个超模，但他以前很撮，和老师喊一声报告他都很紧张，但他就是以这种真诚去打倒一切。现在整个演艺界都很浮华，但我们整个舞台的设计，都是给他们一种干净冷冷的感觉。虽然看上去，他是面对几百个观众，成千上万的电视观众，但其实他只不过是在面对他自己，这种拿着镜子照着自己的时候，你只要呈现最真诚的你就可以了。我觉得这两个是最关键的。

天妈Rachel：刚才聊的是《说出我世界》的品牌运作之道，我们也从中可以看到一个品牌运营成功的一些关键要素。在这当中还有一个很重要的点，就是在这样一个浮躁的年代当中，观众也有很多的变化，从你非常资深的电视人的角度来看，观众的变化当中有哪些具体的变化？那我们的节目应该怎样去适应观众的这些变化？

田芳：我通常是把一个节目放在整个社会发展的大趋势下来审视，审视社会下的一些人。你会发现观众是在变，但这个变是自然而然的。不是因为有互联网了，所以他们不喜欢电视了；因为互联网的尺度更大，所以就喜欢大尺度了；因为电视各种管控比较紧，所以观众在审美取向就会发生什么样的变化，所以就说这个世界很浮躁什么的？我觉得不是这样的。

我觉得其实在任何时候，对一个传媒人的要求，首先是要对自己的能力充满信心，你要相信自己能够影响你的受众，这一点是很重要的。另外一点，你一定要知道在这社会当中，万变不离其宗，每一个人的内心都是通过不同渠道去渴求自己内心最真实的那一份东西，只是他的方式不一样了，通过的渠道不一样了，他不希望你再高高在上地教他了，他觉得我也能表达我的声音，也能参与到这件事情中来，也能对这件事情做出我的评价。这不是因为电视变得不好了，互联网会比它更好，只不过是它客观存在着，而且是人的各种各样的接触媒介的能力越来越强了，所以这可能就是我们说的去中心化。

去中心化，不是说我们怎么去适应它，其实中心化我从来都没认为是正确的，如果只能看你这么一台节目，然后大家万人空巷，那是因为整个社会的精神资源和物质资源非常匮乏，那才是不正常的。文艺复兴的时候多好，当社会文化繁荣的时候，应该是百花齐放的，应该是每个人都有表达自己观点的一个渠道和方式，所以每个人都能参与到整个的社会发展甚至是艺术发展、传媒发展的过程当中，我觉得这样才是一个好的社会，对的社会。所以我觉得观众是在发生变化，观众主要发生的变化就是他的参与度。

而你作为一个媒介工作者，一个创作者，你要更尊重他的想法和意见，但不是说要去迎合他。首先你要保持你自己的自信，你是一个有能力的专业工作者，他们每天还是需要通过你的工作去获得大量的资讯，大量的愉悦，去填补他们大量空虚的时间，你要相信你给他的是最好的东西；另一部分就是你要充分地去理解他，去尊重他的想法，尊重他的需求。这样两部分合起来，才是一个很好的内容的传播，才是我觉得是观众想要的。并不是观众爱看脱衣服，咱们就没底线地让女演员脱衣服，并不是这样的，互联网也不是这样的。互联网是一个内容更丰富的世界，更容易被点燃的世界，所以不是我们的观众发生了什么变化，我觉得倒是反过来，作为一个媒体人，一个内容创作者，应该更主动地去和这个时代一起去变化。

天妈Rachel：这两个点说得特别有道理，并不是观众发生了什么变化，而是我们如何更主动地与观众一起来创造这个变化。那我们从这个点出发，我们请田芳再帮我们评价一下，在国际市场上，包括中国市场，你觉得有哪一些节目是能做到你刚才所说的这两点的？

田芳：我觉得国际市场上这样类型的节目相对来说比较多一点，但它并不适合中国市场，因为整个社会发展的阶段不一样。

比如人家达人秀做了十几年，我现在看他们十几届的达人秀，我依然还会感动，我依然看到普通人身上的那种充满了人性光芒的最美丽的部分，但是我们中国的达人秀只做了五季，就结束了。我觉得是社会发展的不同，在国外的很多节目可以一轮一轮的做下去，很好的生存下去，但我们中国的媒介环境就不是这样的，整个社会发展的层面也是不一样的。人家做的是中产阶级，我们做的是�潘俊Ｓ梦颐敲教逋�行说的，即使在阴沟里面，你也要给人梦想。

我觉得我们公认的爆款的节目从当年的《中国好声音》，到后来我也参与其中的《笑傲江湖》，包括我感情很深的《妈妈咪呀》，还包括《跑男》带给人们那种张扬的快乐，《爸爸去哪儿》给到人们的那种温暖，我觉得真的爆款就是爆款。包括我们前面聊到的《最强大脑》，更多的是让我为这个*者感动，他是在啃硬骨头，就是在众多的繁华似景当中，他能把这么硬的模式做出那么多的人味，这是人在和这个世界不断地挑战，在不断证明人类的伟大。我觉得像这样的节目，之所以成为爆款是有它的理由的，是真正代表了更广泛的收视人群。

我总是给我们下面的小朋友举例子，其实《像爸爸去哪儿》那样的节目，我说的是他们第一季第二季的节目，比较真诚的。像《爸爸去哪儿》第一季的时候，就是捕捉到了中国人内心最需要的那一部分，就是社会在发展，家里父亲关爱的缺失，每个人都需要个健康的家庭，人民日报不会发文说去做一档这样的节目，呼唤父亲回家，但这几乎是所有的中国家庭当中隐性的需求。

父母都在外面打拼，都在为孩子赚更多的钱，想给孩子创造更好的未来，事实上却忽略了孩子的成长，这是整个中国家庭很隐性的渴望的需求。于是《爸爸去哪儿》就出现了，可能刚做的时候，谢涤葵都没想到会成为爆款，所以现在之所以搬到网络上会受到很多的争议，其实就是要问一下一开始做这个节目的初心是否还存在，需要回看一下。

天妈Rachel：刚才我们谈到虽然时代发生了一些变化，但如果我们想做一个爆款，最终还是要回到人性层面，回归人的内心当中。作为一个电视人，还是要给到他们一些梦想，一些渴望，一些人味儿。接下来我们就特别想知道，从这个点出发，你觉得你永远不会做哪些节目？你梦想当中，你还会做哪些节目？

田芳：这个也是个很有意思的问题，因为我记得我进电视台接的第一档节目是老年节目，当然那时能进电视台已经很不容易了，老年节目就老年节目吧。但是你说我爱这个节目吗？我现在还是很爱这个节目，当时和我打过交道的老人，有些现在已经不在人世了。但当我想起他们依旧觉得很温暖。他们教会了我踏出社会的第一步，说它不好，我不想做吗？不会的，我也想去做。这个行业是我选择的，我大概十岁开始就希望自己是一个导演，然后我真的做了一个导演，而且这个行业我会做一辈子，我很热爱这一份职业，所以我觉得其实没有什么是我讨厌的，因为我相信我能做成我喜欢的样子。只要是和视频，内容有关的，甚至是我没涉及过的电影这一部分，只要是内容和传播有关系的，我都有心去尝试。

如果说我不想做的一件事情那可能就是不想重复自己做过的东西。我记得那时候《妈妈咪呀》做到第三季的时候，我内心有一种很深的抗拒感。我说，第四季，无论如何我都不重复了，我不想再去做了。但是它的模式已经很成熟了，直到现在它还在做，但我就觉得我不能再做了，因为我内心在呼唤，想要去尝试新的东西。我从来不认为节目是有高低贵贱的，可能大家觉得直播多low，秀场多low，像快手这样的平台多low，但是我去看他们却觉得生机无限，我觉得我能看到未来。

天妈Rachel：你说你能看到未来，未来是什么？

田芳：未来很难去界定说它是什么。在未来这个更新的平台，更新的渠道，或者更新的生存方式的情况下，可能每一个人跟媒介会联系的更紧，每个人会更多地去影响媒介，甚至说是每一个人都会成为我们作品当中的一部分。这可能是我们关在电视这个小筐子里面感受不到的，但当你打开一个视频，你会wow！

这两天我在研究快手，大家都说，那是三四线城市里的，特别low。但是当我打开来，觉得一股人味扑面而来，让我接触到更多的各种各样的人生。原来农村青年是这么玩的，小镇青年是这么玩的，东北青年是这么玩的。他们通过新的一些手段，比如：大数据，云计算，他们会整合起来作为传播方式和途径，这是让我特别兴奋的，因为我不知道他是什么，所以我觉得特别好；但我看得到头的，比如说再给我做一期《妈妈咪呀》，我就基本知道他是个什么样的东西，知道怎么去做故事，怎么做才艺，怎么去做灯光，已知的世界就比较的没什么意思，未知的世界就会让我很兴奋。这也是在这行业做了二十多年，觉得未来对我而言，非常有感召力。

天妈Rachel：你谈到未来的时候非常向往和兴奋，我们可不可以这样解读，因为你对未来这样的一个憧憬和兴奋，所以让你从SMG这样的已知的陈旧的体制中离开了。因为实际上你可以在那边很舒服的养老，你做了这么成功的节目，以及，你有这么多年的经验以及人脉。

田芳：现在整个的媒介环境，媒体人都很恐慌，的确是在转型，因为未来是个黑洞，不知道是什么，很多人都很紧张。然后很多知名的媒体人，在离开时会留下文字，会说我是个井底之蛙，我要完成一个自我的救赎，我要怎么样等等。我在走的时候也有自己的感受，有一些要逃离的感觉，但我始终没有去写这个东西，没有去表达。因为我觉得自己对未来这种不可测，内心的那种紧张，可能很大程度会去放大对于自己过去的那些事情的判断。现在已经两年多了，沉淀下来的话，我觉得怎么去看待体制呢？我最大的一个感受是感恩，因为我是在那么大的一个很完善的传媒的环境下面，而且是在中国电视最好的十年，在一个最好的平台上面，他们给了我一个最好的舞台。所以还有什么不感恩的呢？

但是当时为什么离开？我觉得最重要的问题还是自己的问题，体制就是客观的存在着，也是尽其可能为所有的人创造更公平的机会，所以关键是当中的人。很多人说体制是个金色的笼子，我觉得笼子只有你自己心里有，只有你把自己罩在这笼子里，它就真的成了一个笼子。当你觉得自己对自己有不满意，对自己的未来有一点不明确的时候，你是不是有充分的勇气去走出这一步，这个笼子是没有人来给你的。最重要的是你的内心是怎么看待你自己的？如果离开，一定要我说一个理由的话，我觉得是它不能满足我的好奇心了。

到了我们这个年龄，在面对自己的孩子的时候，我有时候会很羡慕他们对这个世界的好奇，所以我就想，如果我给孩子的感觉是，我就是在这里养老了，如果是这样的一个妈妈，我感觉我会扼杀孩子内心的那种天真、好奇、对世界的探索，所以我就想，为了他们，我也得做个更探索型的妈妈，做个能把自己的天真和好奇保护得更好一点的家长。

天妈Rachel：太棒了，做个更探索型的妈妈，做个能把自己的天真和好奇保护得更好一点的家长，这个也给了我很大的励志。最后，我们还是回到原点《说出我世界》，就是让每个人说出内心对自己最想说的话。所以我们也特别希望你能把我们这个节目当成是这样的一个舞台，那么你最想对自己说怎样的一句话？

田芳：正巧昨天是我小女儿的生日，我每次总会在朋友圈里发张她的照片，她吹蜡烛的小脸特别可爱；也总会写两句话，而且我又是一个很喜欢文字的妈妈，所以就写了八个字：世界如你，清澈美好。我希望不管怎么样，在什么年龄，六岁或者六十岁，世界对我们来说一直是清澈的，一直是可以看到未来的，一直是美好的。

天妈Rachel：太感动了，世界如你，清澈美好。我们这一次的头脑咖啡跟田芳的访谈就到这里，我们也希望每一个人的内心也是这样：世界如你，清澈美好。

...明昊杨超越的吻戏好甜,为何这个综艺也能“大尺度...

杨超越与侯明昊最近在综艺《平行时空遇见你》里面的吻戏引起得许多网友们的喜欢，并且许多网友们都在磕他们的cp，而网友们一时分不清楚到底是真情实感还是在演戏，更有些网友认为在综艺里面吻戏，会不会尺度也太大了吧。

而这部综艺《平行时空遇见你》与其他的综艺节目的形式都不是很相同，因为这个综艺节目是半演戏半综艺的形式，他邀请了几个明星，然后在这个综艺里面去演戏，而杨超越与侯明昊他们在这个综艺里面的吻戏，其实是他们在演戏里面的吻戏，因此，其实他们是在演戏，但是以综艺节目的形式给呈现了出来，而这也是这个综艺节目与其他综艺节目不同的原因，因为这个综艺节目并不是完全的综艺，他需要的是在这综艺里面演戏，因此，这个也可以说是演戏的节目。因此，杨超越与侯明昊的吻戏其实是在演戏的状态下，并不是在综艺里面去吻戏。

当然，杨超越与侯明昊作为演员，而我们都知道演员工作的特殊性，因此，演员在演戏的过程中需要去牺牲掉自己的一部分，而他们的吻戏就是其中的一部分，因此，他们拍吻戏的时候，我们不能说他们的尺度是非常的大，我们只可以说他们两个人是非常敬业的，但是这个节目又以综艺的形式呈现给观众们看，所以这也就是为什么有许多观众们还是无法适应起来，但是这也是这档综艺节目他的特殊性所在的原因，也是为什么会受到网友们喜欢的原因，因为这个综艺可以更好的将我们自己代入到角色中去。

动画片一定是给孩子看的吗?

动画片一定是给孩子看的吗？不一定，只要喜欢看就看，动画是适合每个年龄阶段的。

首先动画片的观众没有固定的年龄限制，不同的动画针对的观众也是有所不同的。动画只是一种表现形式，题材也是多种多样的，自然都是可以看的。

有的作品在不同的年龄段看感受是不同的，经典的动画和经典的电影一样耐人寻味。没有年龄限制，只要童心未泯，多大都可以看。每部动画片所划分的年龄层不同，其次看动画片和年龄没有什么关系，主要是观念的问题，觉得动画片是给孩子看的，把年龄层划得太低，所以老有人觉得动画片就是小孩的专属，然而事实上很多是面向全体观看者的，动画这样的产业是有划分年龄层次的，不同的动画片所涉及的年龄层面不同。再者说，现在有很多大人为了重拾自己的童心还特别回头去看动画片，从里面还能找出不少自己的影子呢！不过对于幼儿这样的低龄儿童就要多看一些益智类的。

在过去的一年里很想存钱，可是没存到目标值。让我把过去一年里得的结论总结出一点点小经验…
第一种钱：就是学习，投资自己，活到老学到老因为脑袋穷，人生就会穷。人，总喜欢做投资，往往第一选择投资搞生意炒股票，有人欢喜有人愁。成功的人往往是先投资自己，脑袋清晰成功的几率也增加。
把钱投资自己的头脑上，是最安全的理财，到哪里都不会饿肚子。也许很多人会反驳：“连三餐都吃不饱了，负债累累……哪里有钱再去学习呢？而且学习也不见得立刻就看得到效果！”这样的人永远都不会用钱投资自己的脑袋。

事实上，如果真的一贫如洗，头脑正是你东山再起的最大本钱，更应该好好投资在这里才对，是因为他们没有看清事实。如果只顾看眼前，而没有站高一点往后看。上学、提升自己的花费看得见，也有限，但如果花在“社会大学”里的学费却可能远不止这个数，要知道在社会里，你可能会被骗，可能走更多的弯路得不偿失。
第二种：孝顺的钱要花不管你的父母经济状况如何，孝顺父母的钱定时要给的。想想看，你的父母会不会因为负债、缺钱就不抚养你？他们再怎么穷，还是把你抚养长大，不是吗？所以我们长大后回报父母也是应该的，怎么可以有钱才给父母，没钱就不奉养呢？
第三种钱：回馈的钱一定要花无论再如何，这世界上总有比自己更不幸的人……我们应该怀有一颗回馈的，敬畏的心。

畅销书《富爸爸穷爸爸》的作者罗伯特・T・清崎先生说，他的富爸爸深信钱是要先付出才会有回报的，因此，在年轻时就养成习惯，无论再困难都要定期捐出一点钱来回馈社会，于是他越来越富有。而穷爸爸总是说，只要有多余的钱一定捐出来，然而终其一生，他始终都没有多余的钱。如果你目前实在非常拮据，真的没有办法用金钱来回馈，那就请你好好回馈你的公司吧。
保持感谢的心，用心去做好每一件工作。这也是一种对自己的回馈！

综艺节目中有哪些场景会让你尴尬到脸酸而当事人还毫...

刘宪华在《向往的生活》中是一个笑点担当，但也是经常有让人看的尴尬到爆炸还不自知的时候，有些傻白甜过了头。

像是陈都灵来的那一期，虽然两人之前一起参加过节目，但感觉陈都灵对刘宪华不是很熟络。一起吃饭时，刘宪华先吃完后碗里还有剩下的，而陈都灵吃完刚要去添饭就被刘宪华叫住，问要不要吃他的……

当时陈都灵并没有很痛快的表示可以，也有点不情愿的样子，但刘宪华还是将自己碗里的拨进了她的碗里……一开始刘宪华这样问的时候就感觉很尴尬啊，他自己还感觉不到。

还有就是走着走着裤子掉了。说真的当时看很搞笑，但是仔细想想一个差不多30岁的男人了，还是一副傻白甜的样子，走着走着裤子都能掉？将要掉的时候就感觉到了好吗？看的人尴尬又不能理解。

还是刘宪华（他怎么这么多！），还是因为女嘉宾的事情。刘宪华在《奔跑吧》中和迪丽热巴一起做任务，他穿着玩偶服要把抱枕塞到裤子里，而且让迪丽热巴帮忙塞。

迪丽热巴一开始非常拒绝，但是刘宪华一直要求，没办法只能帮他塞，一边塞，刘宪华还一直絮絮叨叨，表示要用力，还问迪丽热巴为什么要生气……说真的，看的人都生气，别说热巴了。

之后，刘宪华*响了，没办法只能把抱枕拿出来，拿出来之后又让迪丽热巴塞进去。没办法，迪丽热巴不管刘宪华的要求，先溜了去找男嘉宾帮忙。这一段看的很多人都尴尬又生气，关键是刘宪华还是一副天真的样子。

还有很多刘宪华的尴尬事迹，不一一说了，说点别的。

许晴在参加第二季《花儿与少年》的时候，一直都是让人看的尴尬又别扭，几人一起玩游戏的时候，郑爽问许晴是上一季开心还是这一季，许晴直接回答上一季，弄得郑爽很尴尬，而许晴很淡然。

之后井柏然问为什么，许晴来了句：因为上一季的人都正常。这下众人面面相觑，气氛降至冰点，只能尴尬的笑。但是许晴依然是很淡定，还自做自的事情，仿佛意识不到似的。看的我尴尬到爆炸，以为要有矛盾冲突产生了。

还有就是杨幂。杨幂早期在《快乐大本营》中有一次因为家花和野花的问题，让何炅都不想救场了。众人讨论自己是什么花的问题，杨幂把自己比作是野花，问及原因，她表示家花没有野花香。

这句话就很有歧义了，何炅迅速救场，表示她的意思是温室的花朵没有经过片场的磨炼后的花朵来的有魅力，然后问杨幂是不是这个意思。

不管是不是，这个时候最好还是直接点头。没想到杨幂表示谢谢何老师，很官方的解释……一番话让大家都很尴尬，杨幂却不自知。弄得何老师直接不想再说什么来挽救了，直接问，你的私人解释是什么云云。

可能有些尴尬当事人并不知道，但其实可能有些尴尬的场景当事人是知道的，只不过当时的心境就是摆在那里，比如许晴。只能说还是节目剪辑的问题吧，如果你不想有尴尬的场景大可剪辑掉，不剪辑掉的原因可能也是综合节目热度的考虑。

这几年综艺节目开始盛行，越来越多的明星参与其中，在节目的过程中很容易发生一些尴尬的事情，甚至当事人毫无察觉，让观众看得尴尬不已，下面我就来跟大家聊聊这个话题！周洁琼上《快乐大本营》不知道血把裙子染红！

说到周洁琼，相信很多人都知道她是从创造101里面出来的，是一位有颜值，有才华的女明星。

当时周洁琼被邀请到《快乐大本营》做嘉宾，在跳舞的时候被细心观众发现她的裙子上面有一块被血染红的地方。

原来周洁琼在参加《快乐大本营》的时候正是她来月经的那几天，由于防护措施不足，周洁琼在跳舞的时候让血都渗了出来，事后芒果台也没有把这个镜头剪掉，真的是让观众看了非常尴尬！

谢娜《舞林大会》出现意外！

当年谢娜除了主持《快乐大本营》之外，还参加了一个叫《舞林大会》的综艺节目，在节目中谢娜为了更好的成绩也是不服输，练习和表演都非常认真！

在一次的舞台表演中，谢娜身穿一件红色的连衣裙挑起了拉丁舞，大家都知道拉丁舞需要大幅度扭臀，因此谢娜在扭动的时候裙摆飘了起来，由于防护措施做得并不是很好，因此也是差点走光。估计谢娜当时并不知道，但是回去看回放的时候肯定会非常尴尬！

小岳岳抱柳岩太尴尬！

大家都知道柳岩和郭德纲关系很好，但是很多人不知道其实柳岩和小岳岳的关系也是非常好的，当初两人还一起合作拍摄了《从你的全世界路过》。

当时两个人上节目为了《从你的全世界路过》这部电影做宣传活动，在一次做游戏的时候，两人也是互动非常频繁，由于两人关系非常好，小岳岳有时候还会双手环抱着柳岩的脖子，这个时候就尴尬了，因为小岳岳的手部碰到了不应该碰的地方，柳岩看起来还是挺不自在的，但是小岳岳却好像没什么察觉，看着挺尴尬的！

任贤齐尴尬动作！

当年任贤齐和黄晓明等人为《唐伯虎点秋香2》做宣传活动，当时活动结束了，尴尬的一幕出现了。

当时任贤齐和黄晓明正要拥抱告别，但是这个时候任贤齐的另外一只手拿着一把扇子放在身后，不小心碰到了旁边的女演员马瑞蔓的身上，刚好这个位置还非常尴尬，但是任贤齐却是丝毫不知情，或许等到他看到这张图片才知道自己的动作当时有多尴尬了！

以前我是没有看过《中餐厅》，自从我有了黄晓明，我看的尴尬的要死，而且晓明哥那种“霸道总裁范”实在让我尴尬的要死。

不会管理，只会乱和稀泥

等到了菜市场之后，黄晓明根本没有向林大厨提出资金限制的事情，秦海璐发现预算逐渐失控，直接正面与林大厨交锋，没有钱，不必要要求太高。

而黄晓明继续和稀泥，继续***，难道之前秦海璐和黄晓明说明预算的事情，黄店长没有往心里去吗？

还好，最后在后厨一起工作的时候，秦海璐和大厨把事情讲开，一切随风而去。

霸道总裁：都听我的！

黄晓明提出了套餐想法，而且只做单人套餐，大家都非常反对。

晓明哥一句：“这个事情不需要讨论！”结束了大家的讨论。

结果第二天，他招揽客人过量，导致食物供不应求，大家在后厨手忙脚乱。

当大厨问他还差几套的时候，对话让所有观众匪夷所思。

问题解决方法：*！

餐厅出现这么大问题，黄晓明嘴上说是自己的错，但下意识的把所有责任推给大厨，大厨也是惨兮兮，大厨提出各种问题，他竟说出一个人点三份套餐这样的话，这不是抬杠是什么？

他并不考虑现实，就非要证明自己是对的，王俊凯提出各种质疑，他竟然说：厨具，*！冰箱，*！这并不是解决问题的态度，而是抬杠的态度！他并不想解决问题，他只是想证明自己是对的！

附赠：明学语录

我是不知道当事人自己有没有发觉，还是为了节目效果故意这样。

反正之前忘了在哪刷到一个综艺片段。是大胃王mini和另外一个大胃王比拼吃小龙虾的片段。比到最后了，大胃王mini已经是稳赢了。结果前方泳池出现了一只小龙虾，于是就有了下面一幕，话不多说上图

感觉真是满屏的尴尬，且不说泳池为啥会出现小龙虾，这一波操作也是醉醉的。不管是节目方的安排，还是大胃王的配合。都只能呵呵

近几年，各种综艺节目层出不穷，但是在表演过程中总会有尴尬的事发生――今天我们就说说综艺节目中有哪些尴尬场面发生，而当事人还毫无察觉的。

例如：最近刘宪华上《极限挑战》的表现就令人觉得尴尬至极。

最新一期有个环节是藏抱枕，刘宪华穿着道具裤子，在看到热巴后非要求女方将抱枕塞到自己裤子里，当时热巴觉得很尴尬，就帮他把抱枕拿进屋里让他自己塞。但刘宪华还是不肯放弃，执意让热巴塞进裤子里，热巴觉得不妥，用开玩笑方式拒绝，让刘宪华自己塞进去。但刘宪华还是一直要求热巴塞进去，热巴让他闭嘴，但刘宪华却用*对准热巴。而且*响了的时候，他竟然要求热巴把塞在裤子里的*拿给他。关键是节目中还有其他男嘉宾，刘宪华却执意要女嘉宾把手伸进自己的裤子里，丝毫没意识到自己的行为引起了女嘉宾的极度不适。

不止这一次了，刘宪华参加《向往的生活》时，见到未成年的张子枫也肢体接触，还有要喂人家小女孩吃饭，其实张子枫当时表现得很抗拒他的这种行为了，而刘宪华还不自知。节目中还有其他的女嘉宾，刘宪华的表现仍旧让人尴尬到脸酸。比如：女排姑娘来了，他上来就摸对方的大腿，很不礼貌哎。女嘉宾姜妍在涂防晒霜，他直接用手摸人家大腿帮忙涂，涂完还问姜妍，其他地方用不用抹，这种行为让当事人觉得甚是尴尬。很多网友直呼刘宪华是怎么想的，女嘉宾已经委婉拒绝多次，可他的表现还是很令人不舒服、尴尬至极，也让人觉得不带脑仁，影响自己的形象。

还有一档综艺节目《花儿与少年》，在第二季时请来了第一季导游张翰的前女友郑爽，第二季中还有第一季的成员许晴。这位被一众网友认为有公主病的嘉宾，在面对郑爽的问题“上一季好玩还是这一季好玩“的时候，许晴却直截了当的说了一句话“上一季好玩，因为上一季的人都正常”。当时此话一出，空气都变得安静了，周遭人都愣住了。这样的说话方式不仅让郑爽颇为尴尬，也让我们观众看得脸酸，但我们的许晴大美人还没发觉自己的言行有任何不妥呢。

（电影烂番茄编辑部：肥肥）

在这个全民综艺的年代，越来越多的明星开始参加综艺节目。看着平时高高在上的明星，在节目里耍宝*萌。不得不说，这是件很有趣的事。而明星在综艺节目中也为我们贡献了不少搞笑有趣的尴尬场景。

颜王孙红雷

孙红雷在《极限挑战》中被大家称为“颜王”，而他自己也对自己的颜值蜜汁自信。《极限挑战》有一期众人吃完饭后。
小猪问孙红雷：“你知道我最喜欢哪一年吗？”孙红雷，一脸迷茫。小猪则说：“爱你1万年。”随后王迅和张艺兴也用土味情话，调戏了孙红雷。

张：“红雷哥，你今天脸上有点东西诶”

孙：“什么东西”

张：“有点帅哦”

王：“红雷哥，你有点怪哦”

孙：“怎么怪了？”

王：“怪喜欢你的”

孙红雷连续被男人表白，也是一脸懵。等黄渤想要开口的时候，孙红雷以为黄渤也会和他说土味情话。忙说：“你别这样啊。”结果黄渤却说：“你傻啊，还在那里等？”看着孙红雷一脸懵逼的脸，忽然觉得这个场面，既好笑又尴尬。

宋雨琦

《奔跑吧兄弟》一直是热度很高的节目，但是从邓超和陈赫退出后。《奔跑吧兄弟》大换血。新人宋雨琦在节目中的表现，隔着屏幕都让人感到尴尬。
《奔跑吧兄弟》新一季的见面环节，朱亚文自我介绍的时候，宋雨琦很兴奋的说：“我小时候看过你的戏。”神转折――《走西口》。而朱亚文的成名作叫做《闯关东》，这口误瞬间满屏尴尬。旁边的朱亚文也是尴尬无语。

总觉得换了新人的《奔跑吧兄弟》，和陈赫超哥在时，完全不在一个档次。新人无法融入，综艺感不够强，恶意的调侃和玩笑，让人get不到笑点，反而更觉得尴尬。

屁王郑恺

郑恺在《奔跑吧兄弟》第一季中，一屁走红，从偶像一秒变谐星，微博增粉百万。

那是在刚起床后的晨起运动中，郑恺举重，蹲下使劲的时候，一时没憋住，放了一个很响的屁。熏的李晨当场倒地“out”，其他人也赶快跑开。当时有些羞涩的郑恺，真是可爱又尴尬。

李宇春

李宇春在青岛开演唱会的时候，被舞伴公主抱着和歌迷互动，大喊：“爱我的请举手。”听到这句话后正在抱着李宇春的舞伴瞬间举起双手，怀中的李宇春狠狠的被扔了出去，看着都疼。遇到这样的舞伴也是没准了。

包文婧

演员*人设，似乎已经成为很平常的事情。有走“高颜值” “高智商” “高学历”人设的，但包文婧这“*蠢”的人设，真是让人大跌眼睛。

包文婧参加综艺节目的时候，一直说自己算数不好。蔡康永问她“23+4等于几？”结果包文婧一脸懵逼，捂着脸说自己连1+4等于几都不知道。

这样*蠢真的好吗？幼儿园的小朋友都能算出的题，一个正常成年人居然算不出来。不知道你信不信，反正我是不信。**人设也是够够的了。

毛不易

腼腆害羞的巨星毛不易，他的歌朴实无华，但是却能让人感觉到灵魂深处的震撼。他的声音干净而醇厚，舞台上他光彩夺目，舞台下，却是个沉默寡言的综艺黑洞。这个低调呆萌有才华的大男生，综艺感基本为零。

薛之谦算是毛不易的伯乐了，在《明日之子》中就很照顾毛不易，两个人关系也很好。在《无限歌谣季》中，薛之谦热情的和毛不易打招呼，说了声“嘿！”结果毛不易微笑不应。场面一度非常尴尬。后来在薛之谦的强力挽尊下，毛毛才敷衍的回了声“嘿嘿。”看着薛之谦被扎心，莫名的觉得很欢乐。

如果你以为这就是最尴尬的，那么你想错了。更精彩的还在后面。

张绍刚让毛不易点评一下薛之谦的歌，结果毛毛说： “非常好！戴面具唱歌很难！衣服很黑！ ”这毫无综艺感的对话，不止让张绍刚怀疑自己的主持水平，连薛之谦也是尴尬得目瞪口呆。内向呆萌的毛不易，遇上活泼的段子手薛之谦，两人擦出的尴尬火花，莫名的让人觉得很有爱。

综艺节目爆火，可能跟我们能在节目中看到明星的真实性情有关。虽说有剧本，但总比在电视剧中看到的一本正经的形象要鲜活的多。

你看到过哪些堪称经典的尴尬场面呢？

说起综艺节目中超级尴尬的片段，想必大家都不会陌生，今天就来盘点一下那些尴尬的场景。

一、杨幂“家花没有野花香”

杨幂早期上快乐大本营的时候，应该是郭襄刚火的时候吧。那时候估计还小，口无遮拦，啥都说。主持人让她用一种花来形容自己，她就直接说是“野花”。

杨幂解释说：“不是，是因为家花没有野花香。”emmmm，现场一股蜜汁尴尬。

这真的是自己在作死的道路上，拉都拉不回来。

二：杨颖的那一季《向往》

完美的演绎了一次尴尬，在一群人围坐在桌边的时候，突然喊了一句，跳起来，结果一群人没有一个搭理他。

任由她一个人在尬跳，可以说是尴尬到了极点好嘛。

三：《花儿与少年》――许晴

《花儿与少年》第二季过去这么久，其中有一幕现在想起来还会尴尬到不行。

当时众人围坐在一起，饭后谈心，郑爽问许晴一句：“ 上一季开心还是这一季开心？”

许晴直率的一句话让温情的现场立刻跌入冰点：“ 上一季。”一直靠着许晴的井柏然立刻坐直了，看着许晴。而提出问题的小爽，干笑着；“好的，我没什么要问的了。

井柏然又问了一句：“ 为什么？”许晴决定耿直到底：“ 因为上一季的人都很正常。”坐在屏幕前的我感觉尴尬症真的要犯了。

三：《变形计》

这个节目已经被吐槽出翔了，大家都知道这个节目开始成为网红培养基了。

妈妈开药厂，爸爸开公司；我在韩国有个家，家里就我和姐姐。

最后谎言被节目组拆穿的时候，隔着屏幕我都感觉到了尴尬，不懂这期节目放出来的意义何在。

四：马云对钱没有兴趣

撒贝宁和马云这个视频大家也看过吧，马老师这样真的好么？

1. 娱乐圈第一耿直男歌手朴树

朴树的性格比较耿直大家都是知道的，他不喜欢娱乐圈的氛围，曾经公开说自己不想出来参加活动，就想好好做歌。当自己出来做活动的时候，就是没钱了。这样的大实话也只有他敢说了吧哈哈。

之前朴树在做客阿雅的综艺节目《奇遇人生》的时候，面对节目组要求他去户外活动的时候，朴树一百万个不情愿。还直言不想录这个节目了，他不想出门，也不喜欢做摩托车。后来在阿雅的周旋下，终于出门了，还再现了“真香警告”，坐摩托车真好玩！

2. 乐坛硬汉郑钧

摇滚教父郑钧曾经红遍全国，但是他的性格也是很不喜欢热闹，比较孤僻的。大概做音乐的人都比较有个性吧，他说话也很直，在参加华少的访谈节目时，他直言现在的音乐榜歌曲十首有九首难听的，更是比喻让他觉得像“屎”，惹得华少非常尴尬。

夫妻档上综艺节目已经屡见不鲜，在节目中发生尴尬的事也很正常，但是成为“熟悉的陌生人”后，再回头看，就不仅仅是尴尬了。

1， 李晨和范冰冰， 虽然两人没有结婚，但是李晨毕竟求婚成功了嘛，没有最终走到一起还是挺让人意外和遗憾的。当初两人参加《康熙来了》，可是被小S狠狠的坑了一把，小S问他们最近一次“嘿咻”是什么时候，性格耿直的“大黑牛”直接回答了是从澳洲回来的那一天。这么憨厚老实的李晨真是让人哭笑不得，范冰冰都害羞又尴尬的捂脸了。如今两人已分手，再回头看当时的这段节目，不知道二人是回忆的甜蜜，还是更加尴尬呢？

2，羽泉和白百何，不得不说，陈羽凡和白百何都是演技派，连最好的朋友都被蒙在鼓里那么久。有一期三人上《奔跑吧！兄弟》，胡海泉还自称是白百何的“干老公”，白百何直接回怼：“没有干老公这一说”，当时看这一段就觉得胡海泉好尴尬。

在问答游戏环节，陈羽凡直接问，生闺女的时候会不会因为自己长相有缺陷，而跟李晨要一个，这可把旁边的大黑牛惊呆了，当时两人已离婚的事并未公开，李晨肯定尴尬的不得了，真正的夫妻，谁会拿这种事开玩笑呢？其实在这期节目中，两人演甜蜜，秀恩爱，而节目组也是不断的配合她们，现在看来，最尴尬的应该是节目组了吧！

3，王宝强和马蓉，脸上被老婆打嘴巴子这种事，本就不是什么光彩的事，王宝强还在这么火的节目中直说出来，可把马蓉急坏了，万一被万能的观众看出点什么来那还得了，只是纸终究是包不住火的，如今两人已不只是陌生人那么简单了，可以说马蓉凭借自己的特别“作”的能力，让自己成为王宝强的仇人，成为大众眼中的"过街老鼠"。

“秀恩爱，死的快”这几组终究逃不过宿命的安排，当初看的时候，观众尴尬，现如今节目组尴尬，当事人更是不敢再提及当初。娱乐圈中，凡事三思后行，聚光灯下，一切放大。

每次看到李晨跟范冰冰上同一个综艺的时候就觉得挺尴尬的。

倒不是说对这两位有什么意见，关键他们俩一个顶一个的没有综艺感。

最典型的代表有两个，一个是他们俩一起上的《康熙来了》，另一个是他们领衔的《挑战者联盟》。

《康熙来了》就不用说了，想必大家都看过，全程都很尴尬。

显然范冰冰对康熙的大尺度耳闻已久，为了显示自己玩得起，撑起“范爷”的人设，一整期节目，范冰冰都表现得很激进。

其实康熙虽然尺度大，但并不是毫无分寸的。看过那么多期康熙，第一次听到有嘉宾主题提起“为爱鼓掌”的事。

当范冰冰说他们认为会问“一个星期几次的时候”，蔡康永吃惊地说，这个问题我们没有要问啊，小S也表示，这种问题太触犯人家的隐私。

李晨表现得也很尬，毫不顾忌地说，范冰冰*大好生养，还大聊“鼓掌”的姿势什么的，感觉挺不尊重女朋友的。

包括小S戳穿范冰冰故意穿得朴素，范冰冰主动说要帮小S联系拍封面什么的，都挺尴尬的。

其实范冰冰并不是情商不高的人，但在《康熙》里的表现确实很掉分，只能说被爱情冲昏了头脑吧。

李晨真的也是很没有综艺感，而且很自以为是的人。