小众文化综艺节目怎么样 如果你喜欢的小众明星突然变成大众偶像,你会怎么办?...

优秀啦小编带来了小众文化综艺节目怎么样 如果你喜欢的小众明星突然变成大众偶像,你会怎么办?...，希望能对大家有所帮助，一起来看看吧！

在中国,学习街舞的人多吗?街舞文化在中国的普及度怎...

街舞在西方是一种文化，在日本是一种职业，但在中国它却成了一种追女友的方式。

综艺节目《这！就是街舞》

日前宣布第四季定档7月，延续“明星队长+专业舞者”的形式，将 “battle” （选手对抗，即“斗舞”）的战场拓展到世界范围。王一博、张艺兴等明星队长有望继续加盟，与全球街舞强者展开对决。自2018年开播以来，《这！就是街舞》每一季都凭着明星与高手云集的现场“斗舞”圈粉无数。这档热门综艺已在马来西亚、新加坡等10余个国家和地区播出，街舞中国化叙事成功“出海”，打造中国文化全球影响力。

两天跳了24场舞，只为梦想

北京《中国青年报》8日报道，2007年，17岁的胡霄飞到合肥，在一所职业院校就读，他自学街舞，参加学校表演。20岁毕业时，他找到一份维修电线杆的工作，没几天就把工作辞了，他觉得自己还是想跳舞。因为曾拿过学校比赛的冠军，胡霄飞去了一家职业舞房，被安排在舞房打杂、扫地。那段时间，胡霄飞经常去小乡镇的开业庆典，在很破的舞台上表演。一跳一整天，6支舞，能收到80元（人民币，下同）到100元的酬劳。“有一次刮大风，背景布被刮倒，砸在自己身上，腿直接卡进舞台的窟窿……”

街舞团体很多地方还得不到支持

要看你留学到什么地方，然后找出那个地方有名的街舞团体，中国街舞还不是很成熟，在慢慢壮大中。中国很多地方的孩子都喜欢街舞，尤其breaking。但传统观念太深，很多地方还得不到支持。还有些舞者成名后就有点只为钱的感觉。

如果你喜欢的小众明星突然变成大众偶像,你会怎么办?...

在这个唱片行业逐渐衰落的时代，歌手的曝光率远不及演员和综艺咖。绝大多数想成名的年轻艺人，都会选择往全能偶像的方向发展。但华晨宇绝对是90后艺人中的一股清流。

作为音乐人，他拥有与偶像等同的绝对可观的人气；作为偶像，他实则又是一位全能型音乐人。词曲创作、改编、演唱，再到乐器，他无一不能驾驭。

这样的华晨宇，完全不需要从其他方面展现自己的人格魅力，只要有音乐，就已经足够。

华晨宇到底在唱什么？

《歌手》第四期，华晨宇作为补位歌手登上了等待他已久的舞台。首次登场，他便打破了Jessie J的三连冠拿下了第一名。

那场比赛他的竞演歌曲是《悟空传》的主题曲《齐天》，若观众看过并且看得懂这部电影，必能够领悟到这首歌所要表达的意境。

《齐天》由华晨宇作曲，用说和唱两种方式穿插演绎。“热血说唱”唱出了孙悟空的霸气和不甘，空灵嗓音下的情感爆发又将孙悟空的迷茫与悲伤演绎的淋漓尽致。一种是悲情，一种是燃情。

这首歌曲并不适合传唱，但是它却有着极强的欣赏性与观赏性，容易调动现场气氛。音乐的舞台上从来不缺少故事，而像华晨宇这样多元化的新鲜血液，更是华语乐坛所需要的。虽然这种音乐对于市场来说，终究只能归结为小众。

作为2013《快乐男声》的冠军，加之这些年来一直游走于各大音乐节目，华晨宇的知名度绝对是毋庸置疑的，同时他也是90后中唯一一位人气与专业水平并存的歌手。

但遗憾的是，相比充斥在大街小巷的流行歌曲，华晨宇的作品传唱度并不高。对于经常上网的听众来说，最红的一首还是他在《天籁之战》中由神曲改编而来的《我的滑板鞋2016》。

但华晨宇本人却觉得，这首歌并不是他最满意的作品。“我最满意的作品在我的唱片里，可是我的唱片却没有让大家产生特别强烈的认知。”

的确，华晨宇的曲风在华语乐坛是不常见的，用普通人最直观的感受来形容就是“怪异”，甚至是“刺耳”。

他曾经发行过一首名为《癌》的歌曲，这是一首无字歌，整曲只有华晨宇哀怨的沉吟声。因无歌词这首歌有着更加自由的表达方式，时而颤抖、时而*，情绪配合着曲调而转变，生动形象的传达出了一位癌症病人从孤独、压抑、挣扎到恐惧、爆发、释放，最后回归宁静的转变。

即使歌曲中没有任何字词，但诡异的吟唱却能够让听众感受到深深的黑暗与压抑。这就是华晨宇的音乐，探索内心或是拷问灵魂。懂得人会沉迷其中，不懂的人则会皱起眉头。

华晨宇很少写情歌，即使偶尔有，也绝非是朗朗上口、听几遍就能唱的大众音乐。并不是他不会写，而是这种歌曲的套路对他来说过于简单。正如他曾经说过的：“每个人对音乐的审美是不同的，有些人可能并不关心你的音乐怎么样，只在意词写得好不好，是不是能让他产生共鸣，要不然就是他常年听惯了流行音乐，认为流行音乐只能是那样。”

华晨宇从来不会迎合市场，他对于创作首先考虑的是美感，而并非传唱度。正是因为他有足够的才华支撑自己坚持自我，才成就了他的与众不同。

大众偶像，小众歌手，华语乐坛的“异类”华晨宇

如今中国的娱乐产业处于快餐文化时代，经纪公司集中发力培养所谓的全能偶像，很少有造星团队会去考虑“如何培养专业歌手”。这导致华语乐坛真正有实力、又有名气的歌手依旧集中于70、80后，甚至于更前。

可音乐不同于文学作品，它代表的不只是思想观念，还是一次又一次的技术改革。90年代的流行歌曲虽然经典，但无论是唱法还是曲风，都已略显陈旧。在吸取精华的同时，音乐还是需要创新与改良的。

可惜的是，多数中国听众的审美始终局限于苦情歌、小甜歌等旋律简单或俗套的音乐，再配上一副直击心灵易引*感共鸣的词，距离登上KTV点歌榜前十名就不远了。并不是说这种风格创作出来的就不是好音乐，只是没有进步就等同于是退步。

然而，对于编曲复杂、歌词高深莫测，演唱难度又大的歌曲，听众始终是接受无能的。华晨宇就是这样一位让大众接受无能的歌手。即使大家都承认他的唱功逆天、现场燃爆，抱着欣赏的心态去了解他的音乐理念和艺术心思，依旧是无能为力的。

当然这对于华晨宇来说都是没有关系的。他的每一次编排，每一次设计，每一次突破，为的都只是满足自己对音乐的坚持。如果做音乐只是为了满足观众的期待值，这个音乐就是不纯粹的。

常规综艺,到底凭什么保持吸引力?

哈喽大家好。调查显示，观众表示相对于电影、电视剧等视频形式，网综节奏欢快、易于调节心情是他们更为偏爱网综的最重要原因，其次，轻松不烧脑也是网综相对电影、电视剧等对观众更友好。 当前中国网络综艺行业靠什么保持吸引力？

主要呈现六大特点：题材类型丰富多样、众多流量明星蹊径，招商额高企，营销专业，节目热度和讨论度高涨，广告价值高昂。

――题材广。 当前网综已经覆盖户外竞技类、生活体验类、偶像养成类、竞技比赛类、亲子互动类等众多题材，可以全方位的满足任意观众的观看需求。

――明星多。 头部综艺通常会邀请诸多知名流量明星加持，这类明星国民度广、认知度高，同时自带热度，既可以吸引普通观众对节目观赏热情，也自带固定的粉丝观看群体。

――价值高。 网络综艺节目的价值重点体现在广告领域。节目呈现的多种广告形式，有助于观众建立对品牌的认知和产生消费的欲望，并进一步进行消费，从而将网络综艺巨大的流量转化为商业价值。

――热度高。 网络综艺节目在播出期间一般呈现高热度，高讨论度的特点，部分头部综艺更是实现了热度和讨论度时间上的延长。以《偶像练习生》为例，当前总播放量高达30亿次，单期播放量2.5亿次，同名微博话题阅读量更是突破140亿，相关微博话题盘踞微博热搜榜高达652次。

――招商额高。 2014年《奇葩说》第一季招商金额仅为5000万元，仅仅四年时间，网络综艺的最高招商额已逼近7亿元，而且可预见的时间内这个金额还将还需增长。

――重视营销。 利用大数据了解节目自身所拥有的市场以及受众群体特征，然后挖掘用户的行为习惯和爱好，进行集中性营销和精准营销。

当前，网络综艺模式类型主要集中在娱乐、真人秀、游戏竞技、选秀、生活方式（包括约会、婚恋、时尚、美妆、亲子、美食等）这几大类型中。 随着人们精神文化生活的丰富，观众对综艺节目的要求愈加严苛，千篇一律的内容难以吸引大众的观赏热情。仅仅依靠节目形式、内容的哗众取宠取胜也因监管的高压难以实现，更不是长久之计，唯有创新才能维持节目长久的生命力。在吸引特定的观众群体的同时，也完成小众文化对大众的普及。

今天就分享到这里，欢迎大家多留言评论，谢谢。

同样是赚钱,徐峥夫妇和张庭夫妇的差距,一个在天上,...

张庭夫妇“TST庭秘密”品牌的风波，终于还是烧到了徐峥和陶虹夫妇身上。

因为 张庭和林瑞阳 创办的达尔威公司从事传销活动，直接导致公司名下的96套房，共价值17亿元的房产被查封。

而之前张庭的好姐妹，陶虹做为股东也被卷入其中。

后又徐峥被爆出曾为张庭夫妇的tst公司高调站台，并且是TST峥酒系列的形象大使。

这两对夫妇，早在2002年就已经有了交集。

2002年，热播的电视剧《穿越时空的爱恋》，主演正是凭借《春光灿烂猪八戒》成功打入电视剧圈的徐峥和到大陆发展不久的张庭。

在拍摄期间，徐峥的老婆陶虹经常去探班，一来二去，和张庭也成了好友。

最近这几年，两对夫妻走得很近。

但是，徐峥陶虹夫妇和张庭林瑞阳夫妇的赚钱路径，真是天壤之别。

同样都是明星夫妻，都是家喻户晓的演员。

起点一样，收获却不一样。

演戏，让张庭赚足了名气，但是演戏却练就了徐峥的商业敏锐。

让他日后成为了一个很好的资本操盘手。

张庭原名张淑琴，1970年6月，她出生在中国台湾 彰化县 ，当时家里已经有了两个姐姐，在她之后又添了两个妹妹。

父母没有什么好工作，只能靠在街头摆路边摊，维持生活。

生活非常的拮据，因为父母要早出晚归，根本没办法照顾几个孩子。

孩子们累了就在地上睡着了，常常被过路的人当作乞丐对待。

5岁时，姐姐们带着手工艺品回家加工时，她就在旁边帮忙剪线头。

拮据的生存环境造就了张庭对金钱的强烈欲望。

那个时候，7口人睡在一张床上，她最大的愿望就是能有一个自己的房子。

小学二年级她就到邻居家的面包店打工。

中学毕业后，张庭没再读高中，而是进入了台北育达高级职业学校，准备在毕业后立刻投入工作，赚钱补贴家用。

1988年，还在读高职的张庭在逛街时被星探发掘，邀请她成为模特并拍摄广告片。

相比普通职业，成为模特能赚到更多的钱，张庭欣然接受了邀请。

没多久，她就被安排拍摄了一支食品广告，灿烂的笑容和大酒窝配上青春无敌的风格。

这支广告投放的效果很好。

1989年，张庭因出演《养子不教谁之过》而正式以演员身份出道。

1991年，因为出演《戏说乾隆》里面的“小鱼儿”的张庭开始走红。

演艺圈的“油水”滋养了张庭对金钱的强烈欲望。

接下来，张庭像一个“拼命三娘”最忙的一段时间她同时拍了两三部戏。

但是她也不觉得累，能给家人换上大房子也让她感到骄傲。

徐峥很小的时候就喜欢表演。

在读小学三年级时，圆圆脸、长相自带喜感的徐峥被选中饰演儿童剧《考学》“小地主”，第一次登上话剧舞台。

从此以后，徐峥被老师和同学认为是“有艺术细胞”的孩子。

他开始频繁参加少年宫话剧社的演出，也认定自己日后要当一个演员。

高中时，徐峥结识了上海青年话剧社的朋友，加入“人艺之友”话剧社。

每天放学，身边的同学忙着回家写作业，徐峥则背着书包晃晃悠悠到兰心大剧院的后台。

看别人演出，顺便把作业写了。

偶尔，他也演个小角色，高二那年他在话剧《原罪》里演奚美娟的儿子。

1994年，在上海戏剧学院毕业后，徐峥就在上海戏剧中心演话剧。

1998年，徐峥凭借话剧《股票的颜色》，获得第十届白玉兰戏剧奖最佳男主角奖。

这是话剧里面最高的奖项了。

那个时候，徐峥自诩为先锋艺术家。

虽然那几年的徐峥并没有赚到什么钱，也不是很有名气，但是这个锻炼，为徐峥日后的商业帝国奠定了基础。

话剧舞台的历练，让徐峥能洞察到观众喜欢看什么，怎么样才能让观众笑。

徐峥还在话剧舞台上打拼时，他昔日的同窗好友早已在影视剧中大放异彩。

师妹李冰冰因《少年包青天》身价上涨，一支广告的代言费高达20万，是徐峥演1000场话剧的收入总和。

徐峥不得不承认，自己心动了。

而后徐峥转战到电视圈，但是却不是很顺利，出演的都是边缘化的配角。

正在一筹莫展的他，接到了导演的*。

让他出演一个电视剧。

徐峥读了一遍剧本，从一名专业的话剧演员角度觉得好不错，可以演。

这个剧本就是，纯靠想象而写成的《春光灿烂猪八戒》。

他随口问了一句话，女主角是谁？

导演说，小龙女呀，是陶虹！

那个时候的陶虹，凭借电影《黑眼睛》， 一举拿下了叙利亚大马士革国际电影节、华表奖、金鸡奖“三料影后”。

1999年，电视剧 《春光灿烂猪八戒》开始拍摄。

结果，没拍几天。

导演把演员们召集起来，说了一件事：投资方觉得，这部剧太荒诞了，好多都已经撤资， 现在谁投资最多，谁就是男主 。

徐峥凭借自己的演出经验，脑海里快速地盘算了一下：就算收视很差，最终也不亏。

回家后，他就把这几年的积蓄都拿了出来，投资了《春光灿烂猪八戒》。

徐峥有自己的想法，如果演男一号，别人才能看清楚自己的能力。

所以，他必须要演男一号！

这应该就是最早的带资进组了。

因为剧本太过创新，很多人都不看好。

出演龙王的老戏骨李立群也无法评价这部剧：“以我拍戏多年的经验，也无法预测这部剧播出后，会是一个什么样的结果。”

结果，2000年1月，古装神话剧《春光灿烂猪八戒》正式播出，创造了惊人的收视率：

黑龙江平均收视率高达31%；在湖南收视率高达23.42%，山东收视率30.87%......

全国人民都知道了猪八戒和小龙女。

徐峥一炮而红，身价翻了十多倍。

而后，徐峥开始在电视剧圈风生水起，先后出演了《李卫当官》《七品钦差》《穿越时空的爱恋》等大火的电视剧。

可以说，徐峥的第一次投资是非常成功的。

不仅让他成功地从小众的话剧舞台上走到了大众的视野中。

从先锋艺术家，变成了接地气的 娱乐 明星，而且让他认识了两个重要的女人。

一个就是娶回家做了自己老婆的陶虹。

另外一个就是张庭。

2002年，徐峥和张庭是在拍摄 穿越剧 《穿越时空的爱恋》认识的， 也是二人第一次合作。

在拍摄期间，徐峥的老婆陶虹经常去探班，一来二去，和张庭也成了好友。

彼时，还是张庭男朋友的林瑞阳，正在上海做房地产经纪业务。

当时正值上海浦东大开发，林瑞阳看中了房地产代理行业，并将台湾的房地产代理机制引入了上海。

2001年，他成立了上海新吉阳房地产咨询有限公司，之后又相继成立了多家与房地产相关的公司。

不得不说，林瑞阳还是极具商业头脑的。

他曾用28天的时间，就*光了578套房，创下了当时房地产代理的记录。

认识了张庭之后，徐峥夫妇也被带着一起炒楼，据说也赚了上千万。

此时的徐峥最大的苦恼就是，太红了。

也正是由于猪八戒的角色太深入人心了，在电视剧播出之后，徐峥曾经一度陷入无论走到哪里都被叫猪八戒的尴尬境地之中。

有一次徐峥在自家楼下一家面馆吃面，一群中学生突然跑进来信誓旦旦的指着他说“看，这就是猪八戒！”

徐峥当时想找个地缝钻进去的心都有了。

后来，徐峥拍了《李卫当官》。

《李卫当官》热播后，走在街上人们对他的称呼变成了“看，那就是饰演李卫的猪八戒！”

最为一个流传的最广的段子。

有一次徐峥去银行取钱。

柜台的小姐很热情的询问，徐先生，需要办理什么业务？

徐峥 说：取一万块钱。

然后工作人员微笑的说：徐先生您稍等。

工作人员忘记把话筒关了，转过头对里面的人说，“给猪八戒，拿一万块钱。”

许多人的目光齐刷刷的看过来！

正当他一筹莫展怎么甩开这个魔咒时，一颗石头却恰巧意外地砸中了他。

2005年，徐峥和妻子陶虹共用的邮箱里，收到了一封陌生的邮件。

一个叫宁浩的年轻导演发过来的一个剧本，想邀请陶虹客串电影中男三号“道哥”的女朋友，

这剧本叫《疯狂的石头》。

陶虹当时在拍摄《空镜子》，没有档期。

徐峥看到剧本后，感觉非常有意思，兴奋的给 导演宁浩打*，希望能够出演。

一听说徐峥要来演，宁浩发愁了。

当时《疯狂的石头》的投资只有300万，根本不够请徐峥这样的演员。

新人导演很惶恐，忙说：“哥，我们真没钱。”

徐峥也很豪爽：“没事，我不要钱。”

看到经费短缺，徐峥又这么有兴趣，陶虹说，你不如投资一点，一起做好了。

徐峥有点犹豫，他是挺看好，但毕竟只是拍摄阶段，谁也不知道这剧会不会火，要是扑街，那这钱，可就砸里面了。

陶虹不介意，说没事，赔了再赚呗。

于是，徐峥就拿了一笔钱，去投资了《疯狂的石头》。

结果是，这部小成本*的电影，成为了当年的票房黑马，收获了2300万的票房。

虽然宁浩是一夜成名，但徐峥却是最大的赢家。

入圈，交友，商业。

一部电影，完成了三个维度的突围。

小试牛刀的徐峥拿到进入电影圈的门票。

而且通过这部电影，徐峥与导演宁浩、“黑皮”黄渤结下了深厚的革命友谊，也奠定了日后的“铁三角”的合作。

陶虹的一个决定，仅仅是几十万元的投资，一下子就把徐峥的视野打开了。

让徐峥更好的融入了商业。

2010年前后，林瑞阳因为炒股赔了很多钱。

张庭拿出自己的积蓄帮林瑞阳渡过难关，之后，二人也开始在房地产之外， 探索 更多新业务。

2013年，张庭林瑞阳夫妇看到了微商的风口。

于是利用自己的明星效应，成立了化妆品品牌“TST庭秘密”。

做微商比产品更重要的是人设， 演艺圈练就的形象塑造能力， 让张庭的人设立得特别好。

张庭曾在节目中表示，婚后为了要孩子，张庭做了9次试管，3年打了1000多针，这段过往打动了很多人。

张庭还把自己包装成保养典范，扬言自己不仅能让你变美还能帮你致富。

张庭和林瑞阳两人把作为明星的优势和资源发挥得淋漓尽致。

拉很多明星来站台。

张庭还愿意对外分享一些甜蜜的生活细节，让自己的幸福听起来更有血有肉。

在《为她而战》的综艺中，张庭形容林瑞阳多宠自己的时候说，“恋爱的时候，到结婚以后没有小孩之前，到了家里，我脚不落地”，如果晚上要上厕所，她会推醒林瑞阳，对方就会背着她去。

“TST庭秘密”能发展这么大，或许某种程度上就是借助“演技”，给加盟商造了一个不愿醒的“好梦”。

简单理解就是，“我很高级，加入我，你会变得很有钱，很幸福”。

靠着几句极具煽动性的文案张庭吸引了大量想要*赚钱的宝妈。

虽然打着“不花一分钱就能带你挣大钱”的名号，

但是想要赚钱拿货就要从上级代理商那里加钱拿货，

而且拿货的量是要算业绩的，一旦*不出去停止拿货那么之前的业绩就会清零。

所以不少代理商只能把货压在自己手里，再自掏腰包从上一级拿货。

有一次，参加一档正常的访谈节目，张庭硬是凭借“一己之力”，成功的将其变为了电视购物节目，只为了宣传自己的“TST”。

和当年的主持一姐李湘同台，张庭依旧没有忘记宣传自家产品，大言不惭道“不为赚钱，是在献爱心”。

一贯炫富的李湘表面平静，却字字珠玑：

“应该送好了”。

嘴上说着不赚钱，做善事。

但是转脸就高调的炫耀，自己家的豪宅大到朋友来了都会迷路。

张庭在 黄浦江边有一栋1700平米带空中花园的豪宅。

这套房子面积多达一千六百多平方，价格高达2.3亿。

林瑞阳这边就是炫耀，在 黄浦江边斥巨资17亿*下了一栋17层的办公楼。

“整个前滩这么大的地方，只有两栋楼*出来，一栋楼*给了西部证券，一栋楼*给了TST（“达尔威”公司旗下品牌）。”

张庭还在短视频平台中公开发布，要送给陶虹一层楼作为办公室。

这边是张庭夫妇高调炫富，宣称赚了多少钱，另外一边则是徐峥和陶虹闷声发大财。

2010年 ，香港导演叶伟民导演了一部和春运有关的电影，这就是徐峥和王宝强出演的《人在�逋尽贰�

到现场拍摄的时候，徐峥向导演提出很多创意。

徐峥忙前忙后地给王宝强和黄小蕾讲戏，成为了名副其实的现场导演。

而作为导演的叶伟民，只是在一旁抱着观望的态度，和演员一起听徐峥讲戏。

这部电影以800万的成本，斩获了4000万的票房成为年度黑马。

《人在�逋尽吩谕�上不断的被网友热议，这让徐峥敏锐的发现了商机，这个IP可以做*续集电影。

于是，徐峥开始准备拍摄《泰�濉贰�

2012年5月，北京真乐道文化传播有限公司成立了。

徐峥，陶虹是大股东也是最终受益人。

而“真乐道”这个名字，也出现了日后多部爆款的电影出品方中。

根据猫眼专业版数据，截至目前，真乐道做“出品”“联合出品”“发行”等的电影至少有13部。

徐峥决定做喜剧，并不是因为自己喜欢，“可能不是一个喜剧导演， 搞笑 不是我的目的”。

只是因为他计算过，“只有一种电影是可以在好莱坞大片的围剿里以小博大胜出的，就是带有本土色彩的喜剧片”。

多年前 演舞台剧时累积的经验，让他知道应该怎么弄观众才会笑。

于是， 2012年12月12日，没有巨星加持的 《泰�濉泛峥粘鍪馈�

这部*成本只有3000万的的电影，为 那一年的贺岁档*了一场狂欢。

收获了12.67亿的票房，打破多项纪录，成为了中国电影史上第一部票房过10亿的电影。

创造了4000万的国产片最大观影人次，成功地超过《阿凡达》。

作为出品方光线传媒也是赚得盆满钵满，当年实现净利润3.1亿，同比增长76.47%，《泰�濉氛庖徊康缬熬凸毕琢� 约4.9亿 的收益。

光线老板王长田给了徐峥10%的利润分成，也就是4000万左右。

《泰�濉返木薮蟪晒Γ�让徐峥看到了投资电影比拍电影，赚得多多了。

于是，徐峥也开始了自己的商业布局。

张庭夫妇还得亲力亲为，为自己的**站台吆喝的时候， 此时的徐峥已经开始参与资本运作了。

2015年，资深制片人董平，联合当时正炙手可热的两位导演――徐峥和宁浩， 认购了一家上市公司，成为了这家公司的股东。

上市公司的名字随后就被改为欢喜传媒。

欢喜传媒独家锁定了，包括宁浩、徐峥、陈可辛、王家卫、张艺谋等8位顶尖中国导演，未来6年的作品。

根据东方财富Choice数据，截至2021年12月20日，徐峥为公司主要股东之一，持股比例为11.996%，按其约53亿港元的市值计算， 徐峥凭此身价超6亿港元。

到《港�濉肥保�徐峥的商业意识更上一层楼，开创了“上市公司提前*断票房净收入收益权”的 先例，而且还开启了自己的商业帝国之路。

简单的说，欢喜传媒会投资徐峥导演，主演的电影，徐峥既能拿到做为主演，导演的报酬，还能获得电影的票房分红，而且还能享受到作为股东的分红，还有股票上涨的收益。

既保证了电影有人出钱投资，也保障了电影的票房回报。

一举多得。

《港�濉飞嫌呈保�徐峥以导演+主演+投资人的身份出现，虽然这部电影口碑不如《泰�濉罚�但是票房16.13亿，依旧是票房黑马。

而且徐峥通过《港�濉飞砑郾┰鲋�20亿。

2018年，迎来了“徐峥年”。

《幕后玩家》、《药神》、《超时空同居》和《后来的我们》四部口碑不俗，票房不俗的电影都有徐峥的参与。

他是《幕后玩家》的主演、监制。

他是《后来的我们》影片投资方。

他是《超时空同居》的监制、主投资方，也是片中的5分钟配角。

他是《我不是药神》的主演、监制、投资方。

《超时空同居》总计4千5百万投资，喜获票房8.8个亿；

《幕后玩家》票房3.58亿，《后来的我们》预算投资7千万，票房15亿，加上《我不是药神》的30亿，一年四部电影累计*出高达57亿！

在这些热门影片背后的欢喜传媒也从股价最低点上涨了约25%。

有人说，徐峥一年押中4个“爆款”，这些都取决于徐峥明锐的投资眼光，和对影视 娱乐 行业规则的熟悉。

而在2020年年初，受疫情影响，影院一片萧条。

欢喜传媒将《�迓琛芬�6.3亿元价格*给抖音的，直接落到为安。

徐峥因此获得2700万元导演费、1000万元监制费、1000万元编剧费和4000万元演员费，合计8700万元。

成为了第一个院转网的人，而且也是那年春节档唯一一个把钱赚到手里的导演。

通过布局电影投资*、宣发业务，徐峥和陶虹夫妇在影视行业各个链条形成了庞大的商业版图。

2021年7月就传出陶虹退出张庭的达尔威公司。

曾经一起做节目，一起做推广的陶虹和张庭在社交平台上，再无任何互动。

随着， 官方实锤TST庭秘密被认定为传销。

然后，徐峥也卷入漩涡中。

网友扒出来了， 徐峥是TST庭秘密峥酒系列形象大使。

“特邀乐享大使”，不属于代言范畴，并没有法律责任。

换句话说，徐峥最多也就是帮着宣传了一下，并没有参与商业行为也没有参与非法所得的分红。

据相关显示，徐峥关联企业有10家，均为存续状态。

值得一提的是，从个人关联企业来看，徐峥与张庭夫妇公司无直接股权关联。

虽然徐峥在影视投资做得风生水起，但并没有拉张庭夫妇入局。

也就是说我可以赚你的钱，但是我不会让你赚我的钱。

相对而言，保证了徐峥资本帝国的安全。

这应该就是玩过资本运作的智慧了。

徐峥凭借《我不是药神》获金马影帝的那一年，在采访里说过的话：“我心里只认可一种奖，就是终身成就奖，它说明你一辈子都在做电影这件事。”

徐峥曾经说过，自己的初心，就是要一个好演员。

初心易得，始终难守！

艺术是推动人类前进的马车，而不仅仅是捞金的工具，不忘初心，方得始终。

“我愿意做一个电影匠人，回到做电影的初心，做自己擅长的部分，做自己最喜欢的那个部分。”――徐峥

参考资料：

《徐峥 电影手艺人》

《徐峥：一个商人》

《 触“电”18年，徐峥敏锐的电影嗅觉背后，是从影生涯的三级跃迁 》

――END――

有哪些好看的综艺节目?

当下热播的音乐综艺中，综合欣赏性和娱乐性，强烈推荐东方卫视的《我们的歌》。

《我们的歌》首季首期开播于10月27日，节目定位为竞演类音综，表现形式为8位老牌歌星与8位新生代歌手组成配对，分成两个小组进行排名PK，胜出者则要开启车轮战并面临踢馆选手的挑战，最终决定最后的王者。

周深 李克勤

相比较其他音综，《我们的歌》首次开创新老结合的形式，跨代际歌手之间的碰撞令人充满好奇也带来惊喜。费玉清和许魏洲、李克勤和周深、任贤齐和刘宇宁、周华健和蒋一侨、那英和肖战等，每一个老牌歌手都已在流行乐坛功成名就，而每一个新生代歌手也都象征着流行音乐新的生命。

刘宇宁 任贤齐

在已播出的四期中，各搭档之间的诙谐、默契，各组之间的实力比拼，焕发新生的经典老歌以及单独歌者的魅力彰显等，这些都得到了充分展现 。纵观当下所有的同类型综艺，能够集齐如此多的与音乐相关的看点的，能出《我们的歌》其右者，寥寥无几。

阿云嘎 蔡健雅

更重要的是，《我们的歌》除了娱乐大众以外，新旧歌手同台擦出的火花，也正是流行音乐的传承。经典的旋律再次被唱响并被赋予了新的内涵，而年轻歌者则在老牌巨星的身上得到了经验也学会了成长。它致敬音乐、尊重歌手，也歌颂情怀。

其实，在《好声音》《歌手》之后，各种音综层出不穷，但同质化却十分严重。《我们的歌》恰恰是在专注音乐和歌手的基础上，选择了一种既新颖又颇具专业水准的形式，而它之所以能够吸引观众的根本原因，则是它做到了回归音乐和歌手本身，不刻意靠近娱乐，却用最纯粹、简单的方式表达了音乐的魅力。

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