日本创意品牌 日本出名的潮牌有哪些

优秀啦小编带来了日本创意品牌 日本出名的潮牌有哪些，希望能对大家有所帮助，一起来看看吧！

日本出名的潮牌有哪些

1.BAPE

BAPE是诞生于日本原宿的街头系潮流服饰著名品牌，全称是"A Bathing Ape in Lukewarm Water"，意思是“安逸生活的猿人”。在汉语地区称为“猿人头”，也称为安逸猿。名称来源于1968年出品的美国科幻电影《人猿星球》（Planet of The Apes）。

2.Comme des Garcons

Comme des Garcons是法语，意思就是“像小男孩一样”，简称“CDG”。Comme des Garcons 这个品牌名是日裔设计师川久保玲 (Rei Kawakubo) 对她的服装品牌的定位与命名。独创一格的前卫形象，融合东西方的概念使得川久保玲被誉为“另类设计师”。其「play」系列具有极高人气，此作品一上市，即在潮流界引起极大反响。

3.BAO BAO Issey Miyake

BAO BAO其实由来已久，早在2000年便是副牌Pleats Please Issey Miyake的系列之一，因为大受欢迎因此在2010年独立出来自成品牌，据说在日本只要一上架就被抢光，各种日本代购绝对深有体会，每天都会去店里看看今天来新款没有，可见其抢手与稀罕程度。

4.KENZO

KENZO是由高田贤三在法国创立的品牌，结合了东方文化的沉稳意境、拉丁民族的热情活泼，大胆创新的融合了缤纷色彩与花朵，创造出活泼明亮、优雅独特的作品。KENZO自1970年起开始在时尚界崭露头角，并于1993年加入LVMH集团，自此KENZO旗下的服装、饰品、餐具以及香水均受到更广大的欢迎。

扩展资料：

Bape（安逸猿）以T恤开始，由于其设计独特并*供应，慢慢在日本的潮人中有了名气。之后设计师Nigo开始慢慢地设计其他服装，发展至今，已经有女装、童装、鞋子等众多的副牌，任何带有这只“安逸猿”图案的产品都会成为众人竞相追捧的对象。

BAPE下面有很多子牌：BAPEST，Bape，Bapy 和Baby Milo。Baby Milo是BAPE的玩具系列的代表作，有专门的概念店，除了BAPE，也多在女肢虚装和童装线上出现。女装线BAPY，是始创人Nigo（长尾智明）眼见以猿人作设计主题的BAPE大受欢迎后，便大胆*专为女性而设的BAPY，更请来设计师Kiko专为亚洲女性设计老备服饰。

BAPE有女装、童装、鞋等众多副牌，均发展得很好，是里原宿龙头品牌。以此为基础，BAPE又开设了一系列概念店，从发型店、咖啡店、画廊到MILOSTORE，建立起一个BAP王国。

参考资料历含燃： 日本最人气潮牌盘点-中国日报网

日本十大衣服品牌

1、三宅一生

日本服装品牌排行榜前十名中三宅一生无疑是名气最大的，品牌创建于1970年，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，集质朴、基本、现代于一体，运用柔和明艳的色彩搭配，用一种最简单、无需细节的独特素材把服装的美丽展现出来。

1983年三宅一生在巴黎展示的服装系列，因选用鸡毛编织的面料而震慑了巴黎时装舞台，多年来获得日本时装编辑俱乐部奖、迈尼奇时装报大奖等多项奖项。

2、KENZO

KENZO是由高田贤三创立的品牌，是日本服装品牌中特别的存在，他设计的首要原则是“自然流畅、活动自如”，这是指结构，追求对于身体的尊重。

服装结合了东方文化的沉稳意境、拉丁民族的热情活泼，大胆创新的融合了缤纷色彩与花朵，从衣服的大胆用色就让人热血不羁便是Kenzo的特征，最让人印象深刻的是他所设计的亮丽动人花卉图案，被流行时尚界誉为经典之作。

3、山本耀司

日本著名衣服品牌中桐枯山本耀司是maigoo小编最心仪的品牌，设计师把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅是躯体的覆盖物而成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带，简洁而富有韵味，线条流畅的反局磨洞时尚风格还影响了许多西方的设计师。

4、comme des garcons

川久保玲是与山本耀司齐名的时尚设计师，内誉为日本的时尚教母，她将日本典雅沉静的传统、立体几何模式、不对称重叠式创新剪裁，加上俐落的线条与沉郁的色调，与创意结合，呈现很意识形游烂态的美感。

5、优衣库

这个是家喻户晓的日本服装品牌成立于1949年，物美价廉是它最大的特色，通过全世界统一的服务、以合理可信的价格、大量持续提供任何时候、任何地方、任何人都可以穿着的服装是他们的营业理念，在亚洲、美国和欧洲拥有900多家门店，是世界上最受欢迎的品牌之一。

6、BEAMS

日本本土品牌衣服中BEAMS可以说是经久不衰，在日本家喻户晓，1976年创立后一直带领及影响日本的时装潮流界，旗下共集结了BEAMS TIME、Ray BEAMS、BEAMS BOY、Uniform Circus、B.E.等数个品牌。

7、Earth music & Ecology

earth music&ecology是日本最大女装品牌，也是风靡日本、香港、台湾的自然系第一品牌，由知名*手石川康晴创立于1999年的日本东京，历经十数年的光阴，已成为自然系风尚的潮流标杆、森女流行文化的创造者以及日本女装的*额的No.1。

8、Snidel

Snidel是各大最受欢迎日本服装品牌排行榜中的常客，经常会在《ViVi》、《Sweet》等时尚杂志中看到它的身影，凭借着藤井LENA、沙耶、梨花等人气名模的推荐下，从2005年初亮相就受到不少注目的目光，它的设计是精致剪裁与街头风格的完美结合，是每个都市女性梦寐以求的风格。

9、Moussy

日本服装品牌中Moussy是最有名的牛仔品牌之一，在对亚洲女性的体形进行深入研究的基础上，为了让双腿看上去和欧美女性一般修长，设计人员在牛仔面料的选择和美化腿形的样式上进行深入细致的研究和反复探索，最终打造出独树一帜的“Moussy牛仔”系列时装，赢得众多女性的青睐。

10、SLY

SLY是Moussy的姐妹牌，也是日本杂志里出镜率超高的日本服装牌子之一，最具代表性的是原创豹纹、斑马纹、格纹、提花、几何图案等，每一季通过不同印花图案融合不同的材质与面料，创造出个性鲜明又十分柔美的服装。

推荐六个值得关注的日本新锐潮流品牌

早在 2019 至 2020 新旧交替之际，相信许多朋友在回忆过往十年来生活中的点点滴滴同时，也免不了对于即将到来的「202X 时代」展望一番。尽管作为「202X 时代」的起点，2020 年给人们带来了太多「意料之外」，但这并不妨碍我们对于「新十年」一如既往地保持期待。

踏上以「202X」开头的一段崭新旅程，因时代发展而带来的「新」亦体现在日本潮流领域之中。尽管自 20 世纪 60 、70 年代起至今，日式潮流已拥有了诸如 City Boy、里原宿、和洋折衷等诸多「金字招牌」，但这并不意味着日式潮流只能在人们心中留下这样的印象。今日，不妨将目光聚焦于一些来自日本的新锐 时尚 ——本期我春猜们精选了 6 个来自日本的「生力军」新锐品牌，他们所呈现出的品牌风格与设计语言，或许会让你对于日式潮流产生一个截然不同的「新印象」。

no.

你的衣服上，有「编号」吗？需要注意的是，这里的「编号」并非是一串固定的数字排列，而是 2018 年在日本潮流领域登台亮相的新锐 时尚 品牌—— no. 。 许多人认为 no. 的设计作品是偏向随性、休闲的，而能够给人这样感觉的 no. ，实则是面向「不忘玩味的成年人」而设计，以成熟的时装哲学作为基础，加以更为年轻态、潮流风格化的处理。日前，no, 正式推出了以「CRASIK」作为设计主题的 2020 秋冬季度作品，在这一系列设计中，肉眼可见的则是 no. 设计风格的多元化。在 no. 「CRASIK」系列中，不乏对于经典元素，如 Chequer 、Scottish Tartan 等的运用，搭配厚重的羊毛呢材质塑造如 Peacoat 、西装外套等单品，则呈现出原汁原味的英伦气质。

另一方面，在 no.「CRASIK」系列设计作品中亮相的现代设计元素亦不少见，例如近年成为全新 时尚 趋势的羽绒围巾，则经由 no. 设计团队在其中加入的拉链细节，改造成为一件既可以作为马甲、亦可以作为围巾使用的「一物两用」单品；同样，在「CRASIK」系列的其它作品中，亦可得见解构手法、内外翻转设计结构的影子。

no. 对于 2020 秋冬季度的主题「CRASIK」的释义，是结合经典（Classic）与破坏（Crack）的「重塑 时尚 」，意味着在延续经典的同时，通过对于传统服装设计的改良而创造焕然一新的 时尚 风格。而早在下一季度的「CRASIK」系列亮相之前，许多朋友或许已在 2019 年秋季哥本哈根时装周中同 no.「邂逅」、先一步预览了 no. 2020 春夏季度作扒帆型品，在设计风格上能够明显感觉出与 2020 秋冬季度「CRASIK」系列的不同。

不同于众多设计语言清晰、具有连贯性的时装品牌，我们很难通过一两个设计去定义和完全概括 no. 的具体风格，这与 no. 的品牌理念有着很大的关系。no. 并非一个由某位设计师一手操刀设计的 时尚 品牌，而是一个团队品牌。作为 no. 的创意发起者，设计师轿裂 Takeshi Ichinomiya 协同众多有潜力的年轻设计师们组成了 no. 设计团队；no. 的每一季度作品都由不同的设计师参与*，并拥有独立的主题，而这些不曾公开姓名的「匿名」设计师们，则令 no. 蒙上了一层更为神秘的面纱。

从某种意义上来说，no. 的品牌理念是大胆的，亦具备一丝「实验性质」，敢于启用不同的设计师们为每一季度单品设定全新的风格和主题，也是人们眼中不同以往的「非常规操作」。也正是因此，no. 才能够以更为多元化的角度诠释 时尚 与潮流，时常带给消费者耳目一新的视觉与穿着体验，成为日本潮流领域不容忽视的「新势力」之一。

M THING

无论是秀场 时尚 还是街头潮流，丹宁元素在日本潮流领域中的应用屡见不鲜，而在这样的大环境下，想要将丹宁玩出「新花样」倒也并非一件易事，但赋予经典事物以全新的定义，却是日本新锐 时尚 品牌 M THING 正在做的事情。

毕业于武藏野美术学院的设计师宫崎靖之自 2017 年秋冬季度开办个人设计品牌 M THING ，同许多设计师更重视「服装为日常穿着而服务」的想法有所不同，宫崎靖之表示自大学时期开始，自己就更倾向于将服装设计看作是「艺术品」一样对待，这样的理念自 M THING 的作品中亦可见端倪。

在 M THING 2020 春夏季度 Lookbook 中，服装的艺术感与宫崎靖之对于丹宁文化的理解则被「放大化」地呈现出来。在以破坏手法打造水洗丹宁外套同时，宫崎靖之亦结合类似「渔网」结构与流苏设计对这种文化进行「再定义」。倘若选择一件适合日常穿着的单品，或许人们不会将目光放在 M THING 的设计上；但倘若单纯地以「美」的角度去欣赏，不得不说，宫崎靖之寓于 M THING 设计中的巧思的确令人们耳目一新。

「即使是一条牛仔裤，对于它的感觉也会因为其设计中处理方式的不同而有所差别。」在宫崎靖之眼中，丹宁文化有着极富潜力的可塑性，这位设计师亦乐于将更多的新元素应用于丹宁制衣中。其中，最值得一提的莫过于 M THING 推出的「硅胶丹宁外套」设计——在通过艺术加工形成丹宁作品的磨损处理后，宫崎靖之使用有机硅材质「修补」其破坏部分，如此另辟蹊径的手段也令 M THING 吸引了众多 时尚 达人的注意力。

尽管一直坚守着自己的设计理念，但宫崎靖之亦透露，自己也有过为了品牌商业化而「妥协」的时刻。在谈论为何热衷于以破坏手段打造丹宁单品之际，宫崎靖之认为牛仔布本身就是作为一种「耐耗品」而诞生，自己更倾向于保留丹宁单品因自然穿着而形成的磨损与破坏。为应对市场需求，宫崎靖之由自己手工*这样的细节改为交由工厂*，尽管工艺手段有所变化，但不变的却仍是宫崎靖之对于丹宁文化的思考与理解。

「破坏与重塑」是 时尚 领域中从不会缺少热度的话题，无论是对一件 Vintage 作品进行设计上的拆解与重建，还是打破一种固有的 时尚 观念、并赋予其全新的意义，都是其表现形式之一，M THING 的品牌语言亦可以归结为对于丹宁文化的「重塑」。宫崎靖之希望能够在经典丹宁与产品设计、理念上的「翻新」之间找到一个平衡点，在保持这种文化的固有吸引力同时，亦增添其所蕴含的文化内涵，如今看来，M THING 已经在这条道路上迈出了第一步。

Re:quaL≡

1968 年，「Unisex」一词最初于美国的一本 时尚 杂志中被使用，而如今则成为了 时尚 领域中被诸多设计师们广泛应用的定义——提倡打破男、女装设计界限的「无性别主义 时尚 」。「Unisex」并非一个新话题，「女装男穿」与「男装女穿」已不会成为人们眼中的「怪咖」；自 时尚 秀场「下沉」至市场的「无性别主义」正逐渐为大众所接受。

「Unisex」 亦是成立于 2016 年的日本 时尚 品牌 Re:quaL≡ 的品牌标签之一。在第一次接触这个品牌时，或许很多人都会对其品牌名称的含义产生好奇：Re:quaL≡ 实则是「Re」与「Equal」的结合，其中「Re」代表着时间上的单位，令从前与现在、昨日与今日产生微妙的联结；「Equal」则代表着不拘泥于性别、年龄的平等概念。除了作为品牌名称之外，Re:quaL≡ 更是由「Re」与「Equal」组成的文化符号，其背后的含义则通过服装作品的形式被更为直观地表现出来。

无论是在服装作品的设计风格上还是 Lookbook 的表达上，Re:quaL≡ 一贯选择以较为夸张、大胆的方式呈现。男模特身着裙装已是 Re:quaL≡ 每一季度作品中的「定番造型」，在西装外套设计中展现独树一帜的 时尚 美学，如背部镂空、多重解构等，甚至于在 2020 秋冬季度中以巨大的蝴蝶结作为点缀，由「Equal」代表着的「无性别主义 时尚 」在 Re:quaL≡ 的设计中被淋漓尽致地发挥出来，「 时尚 ，不应因性别之差而被定义」。

而 Re:quaL≡ 设计中另一值得注意的部分，则是设计师土居哲也乐于将包袋结合于服装设计中，其中不乏一些 Vintage 包袋单品。Re:quaL≡ 2020 秋冬季度中，传统波斯毛毯以披肩、裙装等多种不同形式呈现，这种将旧元素通过新设计重新定义的手段，结合土居哲也天马行空的创意，成为了 Re:quaL≡ 独一无二的品牌语言。

2019 年，Re:quaL≡ 开办了名为「Re:quaL≡Re:craft」的创意活动，每月邀请十位消费者向品牌方提供如今不想再穿、但又很难舍弃的旧衣物，由 Re:quaL≡ 将这些「旧物」重新设计、改造，与消费者一同 探索 时尚 所具备的、超越时间限制的「Re」定义。

「具有创造力的设计方式，对于 时尚 的可持续性与下一代人的『个性化 时尚 』至关重要。」正如土居哲也所说， 时尚 需要不断地被添加新的元素、赋予新的内涵，这种文化才能够永远保持活力。作品中的创造力与颠覆性是 Re:quaL≡ 令人印象最为深刻的特点，尽管如今 Re:quaL≡ 仍可以说是「小众」的，但具备如此文化内涵的设计却更值得被人们记住。

SHINYAKOZUKA

相比于服装作品的美学含义，相信更多消费者会更加重视服装的「原始意义」——为日常生活而服务。基于这样的理念，自平日生活之中汲取设计灵感的品牌与设计师亦大有人在，毕业于伦敦圣马丁皇家艺术学院的日本设计师小冢信哉则是其中之一。

基于「在生活的一点一滴中寻找创造 时尚 的灵感」的理念，小冢信哉在 2015 年创立个人同名 时尚 品牌 SHINYAKOZUKA 。感知真正的生活与自己对于生活的理解之间的不同之处，是小冢信哉创作 SHINYAKOZUKA 作品的起点，但在具体论及 SHINYAKOZUKA 的设计风格时，小冢信哉则给出了一个「不确定」的答案：「在 SHINYAKOZUKA 的作品中，我进行了创作空间上的『留白』。」

小冢信哉不希望 SHINYAKOZUKA 的风格被固化地定义，更希望 SHINYAKOZUKA 的作品能够留给人们自由想象的空间，以此打造设计师与消费受众之间的一种全新交流方式。创立至今，SHINYAKOZUKA 一直以「一切都不必弄清楚」的抽象主义见长 ，令每一个人对于 SHINYAKOZUKA 背后的 时尚 内涵都有着各不相同的理解。

SHINYAKOZUKA 在 2020 春夏季度发布以「平凡中的模糊」作为主题的系列作品，在立足于「平凡生活」的同时，希望人们能够通过这一系列作品发散其想象力。为强化这一主题，在 2019 年秋季东京 Rakuten Fashion Week 中首度登台亮相的 SHINYAKOZUKA 2020 春夏季度的模特们均以面罩遮盖真正面容，在性别、种族等条件模糊的情况下，令人们的注目点能够更多地放在服装作品上，而非身着这些作品的人。

我们能够从 SHINYAKOZUKA 2020 春夏季度中感受到强烈的「日常感」，无论是 T 恤、衬衫亦或裤款设计，均以简约的创作手段进行处理，并没有给人一种「曲高和寡」的感觉。但在仔细观察后，则会发现小冢信哉在选材用料方面的「良苦用心」，例如在直筒九分裤设计中所应用的条纹元素，实际上经过了比想象中更多的拼接与「扭曲」处理。SHINYAKOZUKA 的设计亮点更多地在于细节之中，而非直白地向人们展现。或许在平凡的日常生活中，很难察觉到这些细节所带来的的改变，但当你真正发现小冢信哉寓于设计中的巧思，亦不失为一种「意外之喜」。

JieDa

在谈论日本新锐 时尚 品牌时，讲起创立于 2007 年的 JieDa 似乎有些「跑题」。但实际上，倘若在如今的 JieDa 设计作品中找寻其 07 年的影子已经是一件很难的事情；将 JieDa 视作日本 时尚 、潮流领域的新锐品牌，则要自这一品牌在 2016 年的「重生」说起。

在 2007 年， 时尚 领域给人们留下的印象还停留在「Skinny 时代」，彼时东京大街小巷中的年轻人同样热衷于窄身服饰与裤款，由藤田宏行主理的 JieDa 同样以这样的方式进入人们视野。但在 2016 年的春夏季度作品中，藤田宏行一改往日风格，推出富有垂感的阔身设计，简单却不失设计感的表达方式令许多 时尚 爱好者感到耳目一新，这一系列亦标志着 JieDa 正式迈入「新纪元」。

其实无论是 2016 年之前的「Skinny 风格」，还是我们如今所见到的街头味道十足的 JieDa ，都是藤田宏行基于「从周围的日本文化和物质世界中寻找灵感」设计理念的产物。在主理 时尚 品牌 JieDa 同时，藤田宏行亦经营*手店 KIKUNOBU ，而作为一名店铺主理人，通过对前来*手店选购的消费者们的观察与双方的交流，令藤田宏行有了更多了解「现在的年轻人青睐怎样的设计风格」的机会，这也是 JieDa 能够在 2016 年作出呼应时代趋势的改变的重要原因之一。

JieDa 的设计立足于具有日本街头特色的穿衣风格，在 2019 年的 Rakuten Tokyo Fashion Week 中，JieDa 2019 秋冬季度秀场则以「平成的最后一个东京」为主题惊艳亮相。2019 年 4 月 1 日，日本正式宣布新年号「令和」，我们熟悉的「平成时代」则成为了永远的「绝唱」，而选用这样的秀场主题，一方面体现了藤田宏行着眼于日本当代 社会 的 时尚 思维；另一方面，将真正的「大众话题」寓于服装设计中，亦无形之间拉近了 JieDa 与消费者之间的距离。

结合朋克元素呈现「青年 时尚 」主题，JieDa 2019 秋冬秀场中不乏选材用料的多元化、解构主义美学以及富有日本街头气质的「功能主义 时尚 」，属于「平成时代」的青年在这场大秀中迎来了新时代到来前「最后的狂欢」。最终，JieDa 2019 秋冬系列亦斩获 Tokyo Fashion Awards 殊荣，这一在 时尚 领域中举足轻重的奖项也恰恰成为了 JieDa「转型」成功的最佳佐证。在接下来的「新十年」中，JieDa 又将为我们带来何种耳目一新的惊喜？这不禁令人期待。

ADANS

这个问题的答案或许可以在成立于 2019 年的日本新锐街头品牌 ADANS 中找到。ADANS 的品牌创意来源于「Dance」一词，而之所以加入「A」字母作为前缀，主理人喜觉崚介则表示：「这只是我随心所欲的想法而已」。单单从品牌的命名之中，就能够窥见一丝不拘、随性的「青年文化」影子。

和其他 20 出头的年轻人一样，喜觉崚介自小接触美国 Hip-Hop 音乐文化与街舞文化，而彼时源自于 B-BOY 穿衣风格、流行于日本年轻群体中的「B 系潮流」，也同样是喜觉崚介的心头爱。正是基于这样的理念，喜觉崚介希望能够在这种文化「尚未过时」之前，以服装作品的形式将其精神内核更为具象化地呈现出来，ADANS 的设计理念亦因此诞生：「不受任何影响，只为自己跳舞而穿的衣服」。

ADANS 的设计灵感「采样」自与喜觉崚介一样的「20 代青年」的每日生活中，但并非以十分日常化的方式表现出来，喜觉崚介希望在真正体现「青年文化」的同时，能够将更多从未出现在服装设计中的元素应用于 ADANS 的作品中。在 2019 年春夏季度设计中，ADANS 以「Internet Friends」作为主题，另辟蹊径地将 iPhone *中的应用程序作为单品主要设计，在给人别有一番趣味的感官体验同时，其深层意义实则在讽刺如今年轻人通过互联网维持的「脆弱人际关系」。

「用年轻人的语言，表达属于年轻人的文化」，在某种意义上来说，ADANS 与近年来风靡潮流人群的韩国 时尚 品牌 ADER Error 有着异曲同工之妙，与年轻人群价值取向贴合、充满玩味的设计方式令其成为市场中广受欢迎的品牌。如今，我们可以将 ADANS 看作日本当代青年潮流的缩影；但谁又能说在 10 年、20 年后，以 ADANS 为代表的青年潮流不会成为「主流 时尚 」呢？

我们无法预知在以 2020 年作为起点的「新十年」中还将会发生什么、 时尚 领域又会经历如何的改变；但可以肯定的是，每一天都有新事物正在诞生、新风格不断出现，消费者的思维方式也正因为由 时尚 品牌与设计师的「创新之举」而发生变化。在了解以上 6 个来自日本街头的新锐 时尚 品牌之后，也希望屏幕前的你能够更加全面、立体地认知「日式潮流」，发现这一领域中更多不常被人察觉的东西。至于今后的日本潮流领域将会如何，不妨交由时间来见证，下一个十年见。

日本十大著名服装品牌

1、三宅一生

日本服装品牌排行榜前十名中三宅一生无疑是名气最大的，品牌创建于1970年，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，集质朴、基本、现代于一体，运用柔和明艳的 色彩搭配 ，用一种最简单、无需细节的独特素材把服装的美丽展现出来。

1983年三宅一生在巴黎展示的服装系列，因选用鸡毛编织的面料而震慑了巴黎时装舞台，多年来获得日本时装编辑俱乐部奖、迈尼奇时装报大奖等多项奖项。

2、KENZO

KENZO是由 高田贤三 创立的品牌，是日本服装品牌中特别的存在，他设计的首要原则是“自然流畅、活动自如”，这是指结构，追求对于身体的尊重。

服装结合了东方文化的沉稳意境、 拉丁 民族的热情活泼，大胆创新的融合了缤纷色彩与花朵，从衣服的大胆用色就让人热血不羁便是Kenzo的特征，最让人印象深刻的是他所设计的亮丽动人花卉图案，被流行时尚界誉为经典之作。

3、山本耀司

日本著名衣服品牌中山本耀司是maigoo小编最心仪的品牌，设计师把西方式的 建筑风格 设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅是躯游烂体的覆盖物而成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带，简洁而富有韵味，线条流畅的反时尚风格还影响了许多西局磨洞方的设计师。

4、comme des garcons

川久保玲 是与山本耀司齐名的时尚设计师，内誉为日本的时尚教母，她将日本典雅沉静的传统、 立体几何 模式、不对称重叠式创新剪裁，加上俐落的线条与沉郁的色调，与创意结合，呈现很 意识形态 的美感。

5、优衣库

这个是家喻户晓的日本服装品牌成立于1949年，物美价廉是它最大的特色，通过全世界统一的服务、以合理可信的价格、大量持续提供任何时候、任何地方、任何人都可以穿着的服装是他们的营业理念，在亚洲、美国和欧洲拥有900多家门店，是世界上最受欢迎的品牌之一。

6、BEAMS

日本 本土品牌 衣服中BEAMS可以说是经久不衰，在日本家喻户晓，1976年创立后一直带领及影响日本的时装潮流界，旗下共集结了BEAMS TIME、Ray BEAMS、BEAMS BOY、Uniform Circus、B.E.等数个品牌。

7、Earth music & Ecology

earth music&ecology是日本最大女装品牌，也是风靡日本、香港、台湾的 自然系 第一品牌，由知名*手石川康晴创立于1999年的 日本东京 ，历经十数年的光阴，已成为自然系风尚的潮流标杆、 森女 流行文化的创造者以及日本女装的*额的No.1。

8、Snidel

Snidel是各大最受欢迎日本服装品牌排行榜中的常客，经常会在《ViVi》、桐枯《Sweet》等时尚杂志中看到它的身影，凭借着藤井LENA、 沙耶 、梨花等人气名模的推荐下，从2005年初亮相就受到不少注目的目光，它的设计是精致剪裁与街头风格的完美结合，是每个都市女性梦寐以求的风格。

9、Moussy

日本服装品牌中Moussy是最有名的牛仔品牌之一，在对亚洲女性的体形进行深入研究的基础上，为了让双腿看上去和欧美女性一般修长，设计人员在牛仔面料的选择和美化腿形的样式上进行深入细致的研究和反复探索，最终打造出独树一帜的“Moussy牛仔”系列时装，赢得众多女性的青睐。

10、SLY

SLY是Moussy的姐妹牌，也是日本杂志里出镜率超高的日本服装牌子之一，最具代表性的是原创豹纹、斑马纹、格纹、提花、几何图案等，每一季通过不同印花图案融合不同的材质与面料，创造出个性鲜明又十分柔美的服装。

日本有哪些世界级的服饰品牌

日本世界级的服装品牌很多，列举如下 布里克百变小熊 (BE@RBRICK) 是由著名的日本玩具公司 MEDICOM TOY 所出品的一系列熊积木玩具，第一代发行于2001年的八月，一炮而红，到现在已经发展成十分庞大的百变小熊家族！布里克百变小熊 (BE@RBRICK) 流行到内地，是特别因为陈冠希的推崇和潮流杂志所推荐。 Baby Milo 是日本当红街牌安逸猿 (Bape) 的副线品牌。名字来源于电影《人猿星球》中的Milo，Milo(Cornelius 和 Zira博士的儿子)从人猿星球逃离，长大后征服众人成为王者，英勇地为人猿星球而战。这只叫 Baby Milo 的小猴子是安逸猿 (Bape) 的玩具系列的代表作，有专门的概念店。 AFFA 全名为Anarchy Forever Forever Anarchy，意为无*主义，早于1994年由藤原浩及高桥盾以革命思想作概念而打造出来，属里原宿元祖级品牌。由于单品推出数量极少，加之推出时间非常不固定，导致其成为潮人们心目中的殿堂级品牌 PLAY川久保玲。Comme des Garcons是法语，中文翻译过来，就是“像小男孩一样”。Comme des Garcons简称“CDG”。日本困简潮牌。 the Rolling Stones,著名摇滚乐队,大红舌头的设计者是John Pasche,也被借用到CDG川久保玲的副牌COMME des GARCONS HOMME PLUS上 日本原宿的龙头品牌 Bape 全名是“A Bathing Ape in Lukewater”，意思是安逸生活的猿人，由毕业于日本文化服装学院的设计师 Nigo 在1993年11月创立，“安逸猿”的 LOGO 由中村晋一郎设计。 来自日本的时尚品牌吉田耀司 (JTYS&TYC)，创立于1971年，汪洞裤产品全部由日本颤者木村井泓衣着社设计，吉田耀司 (JTYS&TYC) 是近年来日本新兴的至IN的潮流品牌，主要经营休闲类服饰以及包包、配件。 ◆ 加贺美敬 (Kei Kagami)， 加贺美敬 (Kei Kagami) 的作品超乎常人的胆量与创意，绝对是把建筑和时装融合的拓荒者。早在2000年，加贺美敬 (Kei Kagami) 得到YKK拉链赞助，尝试缝合多条拉链，创造出独一无二的衣服、手袋和鞋履，其他较有知名度的品牌在今季才利用类似的方法放在设计上。加贺美敬 (Kei Kagami) 的衣服看似简单，黑、白、灰等色为主，心思放在剪裁上。 上田稔夫 (Comme Ca Du Mode) ， 上田稔夫 (Comme Ca Du Mode) 常常被误认为是川久保玲 (Comme des Garcons) 的姊妹系列，其实，上田稔夫 (Comme Ca Du Mode) 是由设计师上田稔夫创造出的日本时尚品牌。上田稔夫 (Comme Ca Du Mode) 以“像这样的风尚如何？！”来定位出品牌的方向，它以一贯跳脱华丽色彩、坚守黑白调性的时尚禅风掳获日本流行界。 ◆ Hysteric Glamour ， Hysteric Glamour 中的“Hysteric”在英文中的意思是“歇斯底里”，而“Glamour”则意为“魅力”，Hysteric Glamour 旗下主要有4大系列，Hi-End Line 分为女装的“Hysterics”与男装线“Thee Hysteric XXX”以及主攻年轻人市场的Casual Line“Hysteric Glamour”，第三为“JOEY Hysteric”的童装系列，第四的“Collabortion Line”则是因为本来在Thee Hysteric XXX 系列里的Andy Warhol 系列获得热烈回响，而独立出的一条与艺术家和Rock Band 合作的生产线。 不要以为Y's 是山本耀司 (Yohji Yamamoto) 的副线，Y's 实际上生于1972年，于1976年发表首个女装系列的Y's 比1981年面世的Yohji Yamamoto 历史更悠久，因此Y's与Yohji Yamamoto 并无主副之分，反而Y's 新支Red Label 才是备受注目的副线品牌。 X-Girl 自1994成立，由Sonic Youth乐队主唱兼贝司手Kim Gordon一手创建，作为X-Large的女性分支品牌踩入街牌行列，成为日系休闲服装的一大亮点，极具传奇色彩。 Sly，是英文狡黠、淘气、耍耍心眼的意思，其实寓意着“SLY”服装品牌的风格。SLY是热销的日本109大牌之一，《ViVi》《JJ》《Pinky》《Ray》《Mina》等日本杂志上对SLY品牌女装常常会做推荐，所以相信很多MM已经知道或听过 SLY 这个日本女装品牌 (虽然也有些MM会把“SLY”误当成伊夫圣罗兰“YSL” ，其实差很多。SLY 是Moussy的姊妹线，质地较好，而且不只在日本有店，在意大利也有零售。 UNIQLO的全名是UNIQUE CLOTHING WAREHOUSE，它的内在涵义是指通过摒弃了不必要装潢装饰的仓库型店铺，采用超市型的自助购物方式，以合理可信的价格提供顾客希望的商品。 高田贤三 (KENZO，也有译为“凯卓”) 是第一个闯荡巴黎的亚洲设计师，他向后来者展示了一条成功之路。高田贤三 (KENZO) 的乐观精神和诗意美一直延续在设计中。 三宅一生 (Issey Miyake) 是伟大的艺术大师，他的时装极具创造力，集质朴、基本、现代于一体。三宅一生 (Issey Miyake) 似乎一直独立于欧美的高级时装之外，他的设计思想几乎可以与整个西方服装设计界相抗衡，是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。 山本耀司品牌的服装以黑色居多，这是沿袭了日本文化的风格。对于西方人来说，始终与西方主流时尚背道而驰的山本耀司是个谜，是个集东方的细致沉稳和西方的浪漫热烈于一身的谜。而他的时装正是以无国界的手法，把谜底展示在公众的面前：模特转身的刹那，你会发现他的衣裙无论背面或正面都是一样的漂亮！这就是高级时装工艺在高级成衣中的应用，每个细节都同样的精彩，无懈可击。 Comme des Garcons是法语，中文翻译过来，就是“像小男孩一样”。Comme des Garcons简称“CDG”。Comme des Garcons 这个品牌名，是日裔设计师川久保玲 (Rei Kawakubo) 对她的服装品牌的定位与命名。川久保玲 (英文名：Rei Kawakubo) ，这位在法国发展的日本女设计师，以“Comme des Garcons”直接了当地说出她理解的流行与设计概念。(法文“Comme”，有“如何”和“像”的意思，“Comme des Garcons”就是As Boys，“像男生一样”的意思) 独创一格的前卫形象，融合着东西方的概念，是川久保玲被誉为“另类设计师”的原因。川久保玲 (Rei Kawakubo) 在日本的地位更是时尚教母。 美津浓 (Mizuno) 是世界领先的运动品牌之一，服务于各类运动项目。日本美津浓株式会社被国际奥委会认定为奥运会的赞助商。上海美津浓有限公司是亚洲的主要生产基地之一，下属有成衣、棒球手套及高尔夫球杆三家工厂和负责中国市场的经营和*业务的内销部。全套引进日本设备、技术及管理机制。生产加工出口产品，同时依赖日本技术，不断加强内销产品的开发及市场开拓。MIZUNO的产品种类齐全，覆盖几乎全部主要运动项目。 Superlovers是一群日本年轻设计师于1988年成立的，1989年其设计师Yasuharu Tanaka以Superlovers的Logo作为英国伦敦Wag Club派对"Summer Of Love 2"设计大会的Trademark而大受欢迎，Superlovers更登上潮流杂志《i-D》从此一举成名！ 祖卡(ZUCCA)——“让日常生活更美的衣服”；“日日新鲜的平常装”。祖卡(ZUCCA)创牌人+设计师小野冢秋良从杉野裁缝学校毕业之后，曾经在三宅一生 (Issey Miyake) 做助理。但是在祖卡(ZUCCA)服装中，却丝毫看不出三宅禅意风格的影响。祖卡(ZUCCA)反而以“健康即是一种美”的意念、一颗关切日常生活的心及为女性添加日常生活乐趣的目的来设计时装。 津森千里 (Tsumori Chisato) 自1990年创立品牌以来，每年都会在东京举行两次时装发布会，时至今日，津森千里 (Tsumori Chisato) 已与 Comme des Garcons、Yohii Yamamoto并居国际名牌之列。雪纺、褶皱、层次、花花布料，这些夏装最不能缺少的元素，在津森千里 (Tsumori Chisato) 的设计中会更加出神入化。怪不得香港女明星个个都要在夏天来临之前，置办几件津森千里 (Tsumori Chisato) 的时装。 Evisu，又名Evisu Genes，是日本顶级牛仔裤品牌。Evisu采用传统的手工工艺打造优质牛仔服饰。Evisu原汁原味的古典牛仔裤元素和时髦的街头风格，成为年轻一族和明星们追逐的目标。Evisu在欧洲时尚界受到瞩目。 As Know As 是日本优品株式会社旗下品牌。 优品株式会社，是东京一家颇负盛名的设计公司，十二年来一直为一些知名的年轻品牌(as know as 、cantwo、olive des olive.....)提供优秀的设计作品。 玫瑰子弹 (Rosebullet) 以可爱、性感及休闲的品牌风格在日本受到年轻女性的追捧，玫瑰子弹 (Rosebullet) 以 ROSE (玫瑰) 和 BULLET (子弹) 为组合，体现“玫瑰花瓣般的柔美高贵和子弹般的坚强”这样两种极端却生动的女性特质。 日本牛仔裤著名品牌evisu,prps,这两个品牌质量相当好 这是贝克汉姆最爱，
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